설명
1922 년에 제작 된 Henri Matisse의 그림 "Girl Reading, Flowers of Flowers"그림은 Matisse의 그림 스타일의 본질을 캡슐화하여 색상의 대담한 사용과 일상 생활에서 평온을 쉽게 포착하는 것으로 유명한 작품입니다. 이 작품에서 Matisse는 우리를 독서에 몰두하는 젊은 여성에게 무성한 꽃병과 함께 소개합니다. 이 장면은 구성이 간단하지만 신중하게 탐구해야 할 다양한 세부 사항과 의미를 보여줍니다.
작곡의 왼쪽에 위치한 젊은 여성의 중심 인물은 조용한 내성의 순간에 포착됩니다. 그의 검은 머리카락은 그의 맑은 옷의 부드러움과 대조되는 반면, 그의 편안한 자세는 시청자에게 그의 고요한 순간을 공유하도록 초대합니다. 이 책을 중심 대상으로 선택하는 것은 우연이 아닙니다. 왜냐하면 그것은 친밀하고 개인적인 순간의 평온과 고립을 나타내는 것에 대한 Matisse의 관심을 강조하기 때문입니다. 젊은 여성은 시청자를 관찰하지 않습니다. 그것은 생각과 텍스트에 흡수되어 내면과 외부 세계 사이에 미묘하지만 효과적인 장벽을 만듭니다.
중심 인물과 함께, 우리는 오른쪽에있는 꽃 꽃병이 있습니다. 색상이 폭발 한 꽃병은 동식물을 활기차게 표현하며 젊은 독자의 진정에 대한 역동적 인 반대체 역할을합니다. 꽃은 거의 살아있는 것처럼 꽃병에서 나오는 것처럼 보이며, 빨간색의 노란색과 녹색의 강도와 진동합니다. Matisse는 색상을 조작하여 색상을 조작하여 밝은 색상의 무료 브러시 스트로크를 혼합하여 꽃병에 거의 촉촉한 존재를 제공하여 장면의 명백한 단순성을 깨뜨립니다.
그림의 배경은 미니멀리스트이며 중심 초점에서 산만 해지지 않는 간단한 패턴이 있지만, 더 많은 질감 층과 작업에 컨텍스트를 추가합니다. 배경에서 중립 및 파스텔 톤의 선택은 일반적인 구성과 조화를 이루어 주요 요소 (젊은이와 꽃병)가 관중의 모든 관심을 포착하고 유지할 수있게합니다.
"소녀 독서, 꽃의 꽃병"은 색상의 표현 적 사용과 형태의 단순화에 의해 구별되는 움직임 인 fauvism을 향한 특징적인 스타일의 표현입니다. 이 그림에서 Matisse는 색상을 사용하여 현실을 포착 할뿐만 아니라 감정과 분위기를 전달하는 능력을 보여줍니다. 이 작품은 유형의 평온, 평온과 반사의 순간, 꽃의 활력과 활력에 의해 짜여진 순간을 전달합니다.
그의 경력 전반에 걸쳐 Henri Matisse는 일상적인 장면을 감정과 의미를 가진 예술 작품으로 바꿀 수있는 능력으로 인정 받았습니다. "La Danse"또는 "Jazz"와 같은 그의 다른 작품들과 비교할 때, "Girl Reading, Flowers of Flowers"는 그의 내성과 내성적 인 성격에 의해 구별됩니다. 다른 Matisse 그림은보다 광범위하고 운동 전체 장면을 제시하지만,이 작품은 시간이 지남에 따라 아름답고 깊은 인간을 체포 한 순간을 보게됩니다.
이 그림은 젊은 여성과 꽃병의 단순한 표현 이상의 것이며, 그것은 일상에서 발견 된 내면의 평화와 공통점의 고유 한 아름다움에 대한 반영입니다. "소녀 독서, 꽃의 꽃병"은 형태와 색상의 조화로 우리를 매일 눈에 띄지 않는 평온과 아름다움을 감상하도록 초대합니다.