설명
이탈리아 르네상스 예술가 Andrea Mantegna의 그림 "Temple in the Temple"은 예술의 역사 전반에 걸쳐 다른 많은 예술가들이 묘사 한 종교적 장면을 나타내는 인상적인 예술 작품입니다. 이 그림을 독특하게 만드는 것은 Mantegna의 예술적 스타일로, 상세하고 현실적인 기술이 특징입니다.
Mantegna는 관점 기술을 사용하여 그림에서 깊이의 환상을 만듭니다. 이 구성은 명확한 수치의 계층 구조와 빛과 그림자의 신중한 분포와 함께 매우 균형이 맞습니다. 중심 인물은 부모 인 산호세와 산타 아나가 성전에 선물하는 동안 아이 예수를 팔에 안고있는 성모 마리아입니다. 제사장과 신자와 같은 2 차 인물은 매우 자세하게 대표됩니다. 현실주의.
페인트에 사용 된 색상은 냉정하고 제한되어 있으며 르네상스 시대의 스타일을 반영합니다. 지구의 색조와 어두운 색은 작품에서 우세하여 엄숙함과 진지함을 만듭니다.
그림의 역사는 Mantua 공작 Francesco Gonzaga가 Ducal Palace에있는 그의 개인 예배당을 의뢰했기 때문에 흥미 롭습니다. Mantegna는 몇 년 동안 그림을 그렸고 1464 년에 완료했습니다.이 작품은 그의 경력 중 가장 중요한 것으로 여겨졌으며 그 이후로 그의 기술과 아름다움에 감탄했습니다.
그림의 약간 알려진 측면은 Mantegna가 살아있는 모델을 사용하여 작품의 인물을 만들었다는 것입니다. 성모 마리아의 인물은 아내에 의해 모델링되었으며, 산 호세의 인물은 Mantegna에 의해 모델링되었습니다.
요약하면, "Temple in the Temple"은 상세하고 사실적인 기술, 균형 잡힌 구성 및 냉정한 색상 사용으로 눈에 띄는 르네상스 예술의 걸작입니다. 회화의 역사와 거의 알려진 측면은이 인상적인 예술 작품에 더 많은 관심을 더합니다.