설명
레오나르도 다빈치의 성모 영보 대축일 그림은 천사 가브리엘이 예수의 어머니가 될 성모 마리아에게 발표하는 순간을 나타내는 이탈리아 르네상스의 걸작입니다. 90 x 222cm의 페인트는 테이블에 기름으로 페인트되어 현재 피렌체의 Uffizi Gallery에 있습니다.
이 그림의 가장 흥미로운 측면 중 하나는 예술적 스타일입니다.이 스타일은 초기 중생과 높은 중생의 요소를 결합합니다. 예를 들어, 성모 마리아의 인물은 초기의 재생의 전형적인 은혜와 진미로 표현되는 반면, 엔젤 가브리엘은 더 뚜렷한 근육과 높은 르네상스의 영향을 반영하는 더 역동적 인 자세를 가지고 있습니다.
Da Vinci가 "선형 관점"이라는 기술을 사용하여 장면에서 깊이와 공간의 환상을 만들기 때문에 그림의 구성은 또한 놀랍습니다. 천사 가브리엘과 성모 마리아는 그림의 바닥까지 확장되는 건축 공간에 배치되어 시청자가 창문을 통해 세계 너머를 향한 창문을보고 있다는 느낌을줍니다.
페인트에 색상을 사용하는 것도 인상적입니다. Da Vinci는 부드럽고 미묘한 팔레트를 사용하며 핑크, 파란색 및 녹색 색조가 조용하고 고요한 분위기를 조성합니다. 천사의 붉은 가운과 성모 마리아의 파란 드레스 사이의 대조도 현장에서 각 그림의 중요성을 강조하기 때문에 매우 효과적입니다.
도발 그림의 역사도 매력적입니다. 그는 1472 년 피렌체에있는 산 바르톨로 메 교회의 승려들에 의해 책임을 맡았으며, 그것이 다빈치의 첫 번째 중요한 작품 중 하나라고 믿어집니다. 그러나이 그림은 제 2 차 세계 대전 중에 손상되었으며 1950 년대에 복원되어야했습니다.
마지막으로, 그림에 대한 몇 가지 알려진 측면도 흥미로운 것도 있습니다. 예를 들어, Da Vinci는 그의 어머니를 성모 마리아의 모범으로 사용했으며, 이는 일에 개인적이고 정서적 인 의미를 부여합니다. 또한 일부 전문가들은 Da Vinci가 그림의 바닥에서 비밀 이미지를 그렸다고 생각하지만 이것이 토론의 대상이지만 생각합니다. 어쨌든 Leonardo Da Vinci의 성모 영보라 칠 그림은 오늘날 관중을 계속 사로 잡는 인상적인 예술 작품입니다.