설명
Lorenzo Lotto의 "The Virgin과 The Saints John the Baptist and Catherine"그림은 수세기 동안 예술 애호가를 사로 잡은 이탈리아 르네상스의 걸작입니다. 이 예술 작품은 가장 유명한 예술가 중 하나이며 당시 가장 중요한 것으로 간주됩니다.
Lorenzo Lotto의 예술적 스타일은 독특하며 복잡하고 상세한 작곡을 만들 수있는 능력이 특징입니다. 이 그림에서 우리는 Lotto가 Chiaroscuro 기술을 사용하여 이미지에서 깊이와 사실감을 만드는 방법을 알 수 있습니다. 캐릭터는 세부 사항과 현실감으로 표현되어 그림을 거의 사진으로 보이게합니다.
Lotto가 삼각형 배치를 사용하여 이미지에서 시각적 균형을 만들었 기 때문에 페인트의 구성은 매우 흥미 롭습니다. 처녀와 아이는 그림의 중심에 있으며, 성도들은 침례교와 캐서린이 양쪽에 있습니다. 이 조항은 이미지에서 조화와 균형의 감각을 만듭니다.
색상은이 그림의 또 다른 중요한 측면입니다. Lotto는 부드럽고 따뜻한 색상의 팔레트를 사용하여 이미지에서 침착하고 평온한 감각을 만듭니다. 금과 갈색 톤은 그림에서 특히 두드러 지므로 따뜻하고 아늑한 외관을 제공합니다.
그림의 역사도 매우 흥미 롭습니다. 그것은 16 세기에 베네치아로든 베네치아 가족에 의해 의뢰되었으며, 트레비 소 (Treviso)시에서 그려진 것으로 여겨진다. 이 그림은 수세기에 걸쳐 여러 손을 겪었으며 현재 워싱턴 D.C의 국립 미술관에 있습니다.
이 그림에는 흥미로운 몇 가지 알려진 측면이 있습니다. 예를 들어, 처녀의 인물은 로토의 아내로부터 모델링되었으며 아이의 인물은 아들로부터 모델링 된 것으로 여겨집니다. 또한 침례교 산 후안의 인물은 예술가의 친한 친구로부터 모델을 받았다고 믿어집니다.