설명
1895 년에 만들어진 Childe Hassam의 "선박의 퍼레이드"(보트 퍼레이드)는 19 세기 후반의 해양 생활의 활기찬 정신과 활기찬 분위기를 캡슐화하는 작품입니다. Hassam은 미국의 인상주의에서 가장 두드러진 지수 중 하나 인이 작품을 통해 한번 순간을 포착 할뿐만 아니라 자연의 감정과 힘을 전달합니다.
페인트의 구성은 다양한 용기가 물에 제시되는 활동과 색상의 쇼입니다. 캔버스 표면을 따라 보트는 역동적 인 속에서 미묘한 자연 질서의 감각으로 가이드를 안내하는 퍼레이드를 제안 할 수 있도록 배열됩니다. 우주의 조직은 선박의 방향과 물의 기복이있는 특성을 끌어 내고 하늘과의 상호 관계를 이끌어내는 선의 중요한 사용으로 표시됩니다. 이 얽힌 요소는 시청자가 장면을 몰입하도록 초대하는 시각적 리듬을 만듭니다.
색상은 작품에서 필수적인 역할을하며, 파란색, 녹색 및 흰색의 생생한 팔레트와 빨간색과 노란색의 터치가 해양 풍경의 활기를 높이고 있습니다. 인상주의의 특징 인 빠르고 느슨한 브러시 스트로크의 기술은 톤을 기반으로하고 거의 두드러 질 수있는 광도로 빛납니다. 각 브러시 스트로크는 선박의 파도와 선박에 반사 된 빛을 포착하여 끊임없는 변화에서 자연의 표현에 Hassam의 숙달을 보여줍니다.
이 작품은 명백한 인간 인물이 부족하지만 해양 환경에서 삶과 감정의 존재를 암시한다는 점에 주목하는 것은 흥미 롭습니다. 선박은 자유와 무역과 탐험을 상징 할 수 있으며, Hassam의 그림에서 반복되는 주제는 종종 인간과 주변 환경 사이의 상호 작용을 나타내는 장면에 매료되었습니다. 이 그림에서 눈에 보이는 캐릭터의 부족은 시청자가 장면에 직접 연결하고 순간의 아름다움을 즐기는 냉담한 관찰자처럼 자신을 몰입시킬 수있는 공간을 열어줍니다.
Childe Hassam은“선박의 퍼레이드”를 통해 그의 기술적 기술을 보여줄뿐만 아니라 해안에서 활기차고 화창한 날의 본질, 자연과 해양 생활에 대한 그의 사랑을 반영합니다. 이 작품은 인상주의의 전통에 속하며, 종종 클로드 모네 (Claude Monet) 또는 에드워드 호퍼 (Edward Hopper)와 같은 예술가들이 바다와 사람 사이의 상호 작용에 대한 자신의 해석을 제시 한 시대의 다른 해양 풍경의 다른 그림과 비교할 때 종종 있습니다.
그러므로 "선박의 퍼레이드"는 Hassam의 예술적 재능뿐만 아니라 그림이 현실뿐만 아니라 자연 앞에서 관중의 개인적, 정서적 경험을 포착하기 시작하는 시대의 시각적 간증으로 세워졌습니다. 이 작품은 각각의 모습이 새로운 뉘앙스와 세부 사항을 드러내면서 인상주의 교사로서 Childe Hassam을 통합하고 우리를 둘러싼 임시 순간의 연대기로서 깊은 묵상을 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.