설명
이탈리아 예술가 Lorenzo Lotto의 Sts Francis Painting, John The Baptist, Jerome 및 Catherine의 마돈나와 아이는 르네상스의 걸작입니다. 40 x 29cm의이 작품은 4 명의 성도들, 프란시스코 데 아시, 침례 요한, 제롬, 알렉산드리아의 카탈리나로 둘러싸인 성모 마리아를 대표합니다.
로또의 예술적 스타일은 그가 그림의 캐릭터를 대표하는 방식으로 분명합니다. 그들 각각은 독특하고 상세한 표현을 가지고있어 그들 자신의 성격을줍니다. 성모 마리아는 부드럽고 어머니의 모습으로 대표되는 반면, 아이 예수는 웃고있는 것 같습니다. 반면에 성도들은 더 진지하고 명상적인 표현을 가지고 있으며, 이는 그들이 그들의 믿음을 명상하고 있음을 시사합니다.
그림의 구성은 또 다른 흥미로운 측면입니다. 로또는 "삼각형 구성"으로 알려진 기술을 사용하여 캐릭터가 그림 안에 가상의 삼각형에 배치됩니다. 이 기술은 작업의 균형을 맞추고 시청자의 시선을 처녀와 아이 인 초점을 향해 안내하는 데 도움이됩니다.
색상은 그림의 또 다른 중요한 요소입니다. 로또는 부드럽고 따뜻한 컬러 팔레트를 사용하여 조용하고 고요한 분위기를 만듭니다. 금색과 갈색 톤은 작품을 지배하며, 이는 따뜻함과 조화의 분위기를 암시합니다.
그림 뒤에있는 이야기도 매력적입니다. 16 세기 베니스의 가장 풍부하고 강력한 가족 중 하나 인 Venier 가족이 의뢰 한 것으로 여겨집니다. 이 그림은 1542 년에 로또가 베니스에 있었을 때 만들어졌으며, 죽기 전 마지막 작품 중 하나로 여겨집니다.
거의 알려지지 않은 측면에 관해서는 로또는 매우 종교적인 예술가였으며 그의 작품에 대한 영감을 찾기 위해 이탈리아를 여행하는 많은 삶을 보냈다는 것이 알려져 있습니다. 또한 그의 작품은 레오나르도 다빈치 (Leonardo Da Vinci)와 라파엘 (Rafael)과 같은 다른 유명한 예술가들의 작품에 의해 일식되었지만 그의 시대에 매우 영향력있는 예술가라고 믿어집니다.
결론적으로 Lorenzo Lotto의 Sts Francis, John The Baptist, Jerome 및 Catherine과의 마돈나와 아동 통증은 르네상스의 걸작으로 그녀의 예술적 스타일, 작곡, 색상 및 역사로 눈에 띄는 르네상스의 걸작입니다. 그것은 창조 된 후 수세기 동안 관중들을 계속 매료시키는 작품입니다.