설명
Paola de Ribera의 Painting St Francis는 극적인 구성과 훌륭한 기술로 눈에 띄는 스페인 바로크의 걸작입니다. 그것에서, 예술가는 신비로운 황홀경의시기에 당시 매우 존경받는 종교적 인물 인 최소 질서의 거룩한 창시자를 대표합니다.
샌프란시스코 데 파라 (San Francisco de Paula)의 인물은 작곡 중앙에 위치하고 있으며 바위에 무릎을 꿇고 팔이 하늘로 뻗어 있습니다. 그 뒤에는 바위가 많고 견고한 풍경을 볼 수 있으며 수평선에 격렬한 바다가 있습니다. 오른쪽에서 나오는 빛은 성도의 얼굴을 비추고 그의 인물을 향상시키는 키 아로 스코로 효과를 만듭니다.
Ribera의 예술적 스타일은 그의 현실감과 정서적 강도로 특징 지어집니다. 이 작품에서 아티스트는 느슨하고 제스처 브러시 스트로크 기술을 사용하여 성도의 모습에서 움직임과 역 동성의 감각을 만들 수 있습니다. 또한 어둡고 끔찍한 색상을 사용하면 음주와 영성의 환경을 조성하는 데 도움이됩니다.
그림의 역사는 1645 년 Medina de Las Torres 공작이 세비야의 개인 예배당을 위해 의뢰 한 것으로 알려져 있기 때문에 흥미 롭습니다. 그 후,이 작품은 현재 Prado Museum Collection의 일부가되었으며, 현재 Prado Museum Collection의 일부가되었습니다.
이 그림의 덜 알려진 측면 중 하나는 Ribera가 자신의 이미지를 성도를 표현하기위한 모델로 사용했다는 것입니다. 예술가는 샌프란시스코 데 폴라 (San Francisco de Paula)의 인물로 자신을 식별했다고 믿어집니다. 왜냐하면 둘 다 이탈리아 출신이었고 더 나은 기회를 찾아 스페인으로 이주했기 때문입니다.
요컨대, Paola de Ribera의 그림 Francis는 위대한 예술적이고 역사적 가치의 작품으로, 마스터 기술과 정서적 강도로 두드러집니다. 그것의 극적인 구성과 Chiaroscuro의 사용은 그것을 스페인 바로크의 가장 상징적 인 작품 중 하나입니다.