설명
조세 마리아 벨라스코 (José María Velasco)가 1863 년 멕시코 시티의 도시와 자연 환경에 대한 시각적 증언으로 세워진 멕시코의 앨라 메다에서 멕시코의 알라 메다에서 찍은 비스타 (Vista)는 Central Alameda는 시청자가 도시 경관의 복잡성을 탐구하도록 초대하는 관점에서. 멕시코의 유명한 조경 교사 인 Velasco는 환경에 대한 깊은 지식을 낭만적 인 분위기를 향상시키는 예술적 감성을 결합합니다.
이 작품에서 구성은 건축과 자연 사이의 놀라운 균형으로 설계되었습니다. 이 그림은 파노라마 형식으로 표시되어 Alameda의 넓은 시야를 볼 수 있습니다. 여기서 건축 요소는 세심한 치료를받습니다. 세부 포 그라운드로 표현 된 나무 알 코르크 (Trees Alcorques)는 백그라운드에서 볼 수있는 건물을 향한 시청자의 시선을 안내하는 구조적 깊이로 작품에 기여합니다. 신중한 선과 모양의 게임을 통해 Velasco는 생생한 이미지를 만들뿐만 아니라 작품의 다른 평면을 연결하는 시각적 스토리를 알려줍니다.
이 페인트에서 색상을 사용하는 것도 똑같이 뛰어납니다. Velasco는 풍부하고 다양한 팔레트, 주로 Alameda의 초목을 특징 짓는 테라코타와 조밀 한 녹색 색조를 사용합니다. 아마도 평균적인 화창한 날에 의해 생성 된 부드럽고 확산 된 빛은 장면에 거의 미묘한 품질을 주입하여 침착하고 평온의 효과를 만듭니다. 이 빛나는 차원은 Velasco의 작품의 독특한 인감으로, 빛과 그림자의 균형을 유지하여 풍경에 생명을주는 방법을 항상 알고있었습니다.
이 작품에서 캐릭터는 실질적으로 존재하지 않지만 인간 인물의 부재는 역 동성에서 구성에 대한 방해가되지 않습니다. 비교적 무인 공간을 떠나려는 Velasco의 선택은 환경의 위엄을 강조하는 의도적 인 목적으로 해석 될 수 있으며, 시청자는 방해없이 Alameda 경험에 몰입 할 수 있습니다. 그림의 친밀감은 건축 적 요소와 자연 요소 사이의 대화를 통해 유지되며, 도시 성과 자연의 조화로운 공존을 시사합니다.
Velasco의 작품은 멕시코 시티의 특정 맥락에서 새겨 져있을뿐만 아니라 19 세기 예술의 광범위한 트렌드를 반영합니다. 자연을 통해 감정을 불러 일으키고 자하는 낭만적 인 운동의 일환으로 Velasco Painting은 인간과 주변 환경 사이의 관계를 탐구하는 다른 현대 조경사들과 일치합니다. 그러나 그의 독특한 관점과 그의 세부 사항은 그를 멕시코 예술의 역사에서 필수 언급으로 이끌었습니다.
요약하면, "샌디에고 옆에있는 멕시코의 알라 메다에서 볼 수있다"는 시대와 장소의 본질을 캡슐화하는 캔버스가 풍경의 표현을 통해 달성 된 캔버스이다. 이 작품은 우리에게 과거의 Alameda에 대한 창을 제공 할뿐만 아니라 도시 생활의 구조에서 자연의 중요성을 상기시키는 역할을합니다. 오늘날에도 계속 공명하는 문제입니다. 이 역사적인 도시에서 근대성이 움푹 들어가기 시작했을 때 멕시코 시티를 둘러싼 삶과 자연의 일시적인 아름다움을 포착하는 것은 José María Velasco의 능력에 대한 간증입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.