설명
그림은 독일 예술가 Albrecht Dürer의 사도 필립 그림은 그의 인상적인 기술과 풍부한 상징학으로 눈에 띄는 르네상스의 걸작입니다. 46 x 37cm의 그림은 사도 펠리페를 고요하고 명상적인 표현으로 보여주고 왼손에 책을 들고 하늘을 향한 색인 손가락을 가리키는 것을 보여줍니다.
이 그림의 가장 흥미로운 측면 중 하나는 예술적 스타일입니다.이 스타일은 이탈리아의 중생의 요소와 북유럽 전통을 결합합니다. 이탈리아를 통해 광범위하게 여행하고 르네상스 교사들과 함께 공부 한 뒤 러는 당시 이탈리아 예술을 특징 짓는 관점과 해부 기술을 채택했습니다. 그러나 그는 또한 사물의 표현에 대한 세부 사항에 대한 관심과 철저함과 같은 북유럽 전통의 요소를 통합했습니다.
그림의 구성은 또 다른 두드러진 측면입니다. Dürer는 선택적 접근 기술을 사용하여 시청자의 관심을 펠리페의 얼굴과 손에 지시하는데, 이는 부드러운 황금빛 빛으로 비추립니다. 어둡고 중립적 인 배경은 캐릭터가 눈에 띄게 만들어지고 테이블의 대각선 관점과 책은 구성에 깊이와 역학을 더합니다.
색상에 관해서는 Dürer는 끔찍한 황금색 톤의 제한된 팔레트를 사용하여 표현 된 그림의 음주와 영성을 반영합니다. 특히 Auseola de Felipe에서 튜닉과 책의 가장자리로 확장되는 금의 사용은 그 거룩함과 신성한 연결을 상징합니다.
그림의 역사도 흥미 롭습니다. Dürer는 1526 년 사도의 일련의 사도들의 초상화의 일환으로 사도 필립을 그렸습니다. 원래 그림은 뮌헨의 Alte Pinakothek에서 발견되지만 전 세계 컬렉션에는 여러 가지 사본과 작업의 작업이 있습니다.
요약하면, Albrecht Dürer의 사도 필립은 이탈리아의 중생과 북유럽 전통의 요소를 결합하여 냉정한 영적으로 강력한 이미지를 만드는 매혹적인 그림입니다. 그녀의 기술, 구성 및 상징주의는 그것을 르네상스 예술의 걸작으로 만듭니다.