설명
1799 년에 제작 된 "Francisco Goya의 Carlos IV"헌팅 슈트 그림은 기술적 품질뿐만 아니라 자체 역사적, 사회적 맥락에서도 눈에 띄는 작품입니다. 낭만주의의 선구자 중 하나이자 그의 시대의 비평가 중 하나 인 고야는 그의 기술을 사용하여 육체적 외모뿐만 아니라 그의 묘사의 본질도 포착했습니다. 이 작품은 예술, 로열티 및 대중의 인식 사이의 복잡한 관계에 대한 간증입니다.
작품의 구성은 전경을 차지하는 카를로스 IV 왕의 그림에 중점을 두어 약간 기울어 진 자세를 보여주고 얼굴이 시청자에게 바뀌 었습니다. Goya는 왕의 인물을 프레임하는 어두운 배경을 사용하여 옷과 표현을 강조합니다. 버튼과 트림을 포함하여 황금 세부 사항으로 장식 된 사냥복을 입은 왕은 기념비적 인 인물로 제시됩니다. Goya는 POMP와 Splendor가 지배 할 수있는 다른 시대의 다른 인물들과 달리 Carlos IV에 촉진 가능한 인류를 선물하여 일상적인 사람의 공기, 그의 승진의 위치와 대조되는 추위를주는 것이 흥미 롭습니다.
색상 사용은 훌륭합니다. Goya는 검은 색, 파란색 및 회색이 백그라운드에서 우세한 어두운 색조에 달려있는 냉정한 팔레트를 선택합니다. 이 색수 강도는 작품에 심리적 깊이를 가져다 주어 왕의 위엄과 취약성을 모두 암시합니다. 빛은 암시 적 지점에서 흐르는 것처럼 보이며 군주의 얼굴을 비추고 사려 깊은 표현을 강조합니다. 이 조명과 그림자의 선택은 Goya가 그의 작품에 드라마를 심어주는 데 사용한 기술인 Chiaroscuro와 연결됩니다.
그 의미에 관해서는, "사냥 복장의 카를로스 IV"는 권력의 본질에 대한 의견으로 해석 될 수 있습니다. 스페인의 정치적, 사회적 변화의시기에 - 프랑스 혁명의 삽화가있는 아이디어와 메아리의 침입으로 행진 한시기 - 초상화는 실제 인물에 내재 된 이원성을 반영합니다. 보호자와 동시에 취약합니다. 이 일에서 Goya는 정직하게 여유가 없습니다. 왕은 전능 한 것이 아니라 자신의 입장에도 불구하고 삶과 통치의 현실에 직면 한 사람입니다.
초상화는 또한 유명한 "Carlos IV의 Family of Carlos IV"에서 Goya가 만든 집단 초상화의 반향으로, 여기에서 더 친밀한 프레젠테이션에서는 왕조에 소속감을 연결합니다. 그런 의미 에서이 초상화는 비판적인 뉘앙스에서 면제되지 않습니다. Goya는 그의 경력 전반에 걸쳐 초상화 기술을 사용하여 그의 주제에 경의를 표할뿐만 아니라 군주제 체계를 관찰하고 비판하는 데 사용했습니다.
스페인 예술의 역사에서 Goya는 Rococó와 Romanticism 사이의 다리와 같으며 "King Carlos IV in Hunting Suit"에서 두 스타일의 요소를 볼 수 있습니다. 그의 혁신적인 그림 기술과 함께 그의 시대의 현실을 포착하는 그의 능력은 오늘날에도 여전히 존경 받고 있습니다. 이 작품은 왕의 인물뿐만 아니라 거짓과 외모가있는 세상에서 실제 차량으로서의 예술의 역할을 고려하도록 초대합니다.
그러므로 고야의 초상화는 귀족의 피상적 해석을 무시하는 주요 작품으로 남아 있습니다. 단순한 표현을 초월 할 때, 그것은 시간이 지남에 따라 자신의 시대의 맥락에서 인간의 복잡성에 대해 계속 이야기하는 심리적, 사회적 연구가됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.