설명
1872 년의 작품 "Little Red Riding Hood"에서 Harriet Backer는 세대에 매료 된이 고전적인 어린이 이야기에 대한 독특한 해석을 제공합니다. 내성적 인 순간을 포착하는이 그림은 레드 라이딩 후드의 성격을 연상시켜 주지만 행동이 아닌 반사 상태에있는 것처럼 보이는 여성 인물에 중점을 둡니다. 우리가 역사에서 기대할 수있는 모험과 즉각 성 대신, 후원자는 명상적인 접근법을 선택합니다. 이는 시청자가 캐릭터의 심리학을 심화 시키도록 초대하는 감정적 깊이를 제안합니다.
그림의 구성은 공간을 신중하게 사용하고 요소의 분포에 주목할 만합니다. Lapperucita의 인물은 작품의 중심을 차지하며, 시청자와 직접 연결하는 데있어 핵심 요소입니다. 그의 옷, 그 주위에있는 상징적 인 붉은 맨틀 인 그의 옷은 가장 냉정한 배경 앞에서 생생하게 눈에 띄며, 즉시 그녀를 향해주의를 기울일 수 있습니다. 이 색수 선택은 시각적 이야기의 중심성을 강조 할뿐만 아니라 여행이 직면 한 열정과 위험을 상징합니다. 이런 의미에서, 레드는 이야기의 맥락에서 성장과 경험과 관련이있는 위협적인 무죄와 활력의 상징이된다.
주로 끔찍하고 차가운 색조로 구성된 컬러 팔레트는 맨틀의 생생한 빨간색과 효과적으로 대조됩니다. 배경의 부드러운 전환은 거의 꿈 같은 분위기를 조성하여 그림의 상징적 해석을 지원합니다. 우울한 숲을 암시하는 환경의 요소는 그림을 감싸서 고립감과 취약성을 제공합니다. 빛은 테이블과 작은 승마 후드의 얼굴에 섬세하게 분산되어 내성적이고 명상적인 표현을 향상시킵니다.
노르웨이의 현실주의와 포스트 인상화의 움직임의 두드러진 인물 중 하나 인 후원자 가이 작업으로 그의 시대의 영향을 어떻게 해석하는지 주목하는 것은 흥미 롭습니다. 느슨한 브러시 스트로크 기술과 빛의 포획을 통해 유럽 예술의 현대 순간을 반영하면서 독특하고 놀랍도록 개인적인 정체성을 유지할 수 있습니다. 그녀의 동시대 인들의 열렬한 이미지는 정확하지 않지만 가수와 화가 해리엇 후원자는 더 미묘한 표현을 사용하여 페미니즘과 자기 이해 문제를 탐구하여 오늘날에도 관련성을 높입니다.
그림의 역사에서 "Little Red Riding Hood"는 예술가로서의 후원자의 다양성에 대한 증언으로, 가족 이야기를 인간의 상태에 대한 의견으로 바꿀 수있는 능력을 보여줍니다. 이 작품을 통해 후원자는 이야기를 보여줄뿐만 아니라 청중에게 가장 깊은 의미를 반영하도록 초대합니다. 주인공의 표현과 개성에 대한 관심은 작품과 관중 사이의 대화를 생성합니다. 각 관찰자는 자신의 경험과 감정에 따라 메시지를 해석 할 수 있습니다.
요약하면, Harriet Backer의 "Little Red Riding Harce"는 알려진 이야기의 표현 이상입니다. 작곡, 색상 및 조명을 통해 관객의 무죄와 경험 사이에 갇힌 캐릭터의 감정적 복잡성에 대한 창을 제공하는 것은 내성적 인 작업입니다. 이야기.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.