설명
"빨간 램프의 조화"(1886 년 Red Lamplight의 Harmony)에서 James McNeill Whistler는 우리를 침묵의 정교함을 속삭이는 친밀하고 수집 된 공간으로 우리를 운반합니다. 이 작품은 특징적인 미적 접근에 새겨 져 있으며, 본질적인 아름다움을 찾는 것이 단순한 표현을 능가합니다.
Tonalist 운동의 교사이자 일본의 추종자 인 휘슬러는이 페인트에서 따뜻한 친밀감의 분위기에서 장면을 감싸는 것처럼 보이는 강렬한 붉은 색과 황토가 지배하는 주로 따뜻한 팔레트를 사용합니다. 조명의 사용은이 작업에서 특히 중요합니다. 왜냐하면 그것은 구성에 이름과 톤을 제공하는 빨간 램프이기 때문입니다. 그들의 빛 아래서, 색상은 더욱 활기차게되어 황혼의 미묘함을 불러 일으키는 조화와 평온의 감각을 만듭니다.
이 장면은 조용히 앉아있는 젊은 여성이 그녀의 생각에 거의 추상적입니다. 그의 인물은 미묘하고, 상세한 것보다 더 제안되며, 세부의 완전성이 세트의 색조 통일에 종속되는 휘슬러 스타일의 특징적인 특징입니다. 너무 구체적인 특징이없는 인간 인물의 대우는 일본 초상화 주의자들이 주제에 준 접근법과 비슷하며 개성에 대한 분위기를 우선시합니다.
환경의 가구와 장식은 회상과 프라이버시의 일반적인 감각에 기여하는 미묘한 브러시 스트로크로 표시됩니다. 작업의 빨간색과 색수성 빨간 램프는 광원 일뿐 만 아니라 모든 요소를 결합하여 응집력과 동질성을 인쇄하는 구성 링크 역할을합니다. 빨강, 강도 색상과 열정은 장면을 습득하지 않고 조화와 따뜻함의 감각을 완성하고 풍부하게하기 위해 숙달과 함께 사용되었습니다.
비평가들은 휘슬러는 그림의 표면을 특징적인 접근 방식으로 처리 할 때 시청자가 단순한 직접적인 표현 대신 감정을 전달하는 시각적 음악으로 더 많이 인식하게하는 통일 된 엔티티에서 텍스처가 용해 시킨다고 지적했다. 주제의. 이 구성은 시각적 감각이 페인트하는 제한된 공간에서 나오는 부드러운 우울을 거의 만질 수있는 공감 실험으로 보입니다.
그의 경력의 가장 광범위한 범위에서,이 작품은 휘슬러가 국내 인테리어와 주민들 사이의 관계를 탐구하는 일련의 작품에 속하며, 항상 명백한 이야기에서 조화와 분위기를 선호합니다. "빨간 램프의 조화"는 "야행성"의 에코와 공명합니다. 각 그림은 색상 멜로디입니다. 각 스트로크는 필연적으로 감정과 묵상을 불러 일으키는 시각적 심포니에 기여합니다.
이 그림은 명백한 단순성에서 휘슬러의 예술적 천재를 이해하는 창을 열어 서 서구 예술에 대한 그의 개인적인 비전과 동부 영향을 융합시키는 방법을 알고있는 예술가입니다. "빨간 램프의 조화"는 의심 할 여지없이 일상적인 순간의 여전히 아름다움에 대한 찬사와 빛과 색의시를 포착하고 증폭시키는 예술의 의지에 대한 찬사입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.