설명
수수께끼적이고 영향력있는 러시아 화가 인 Pavel Filonov는 우리에게 "A Blank Picture -1919 (흰색 그림 -1919)"를 제공합니다. 피상적 인 외관에서 작품은 단순한 흰색 캔버스처럼 보일 수 있지만, 그 깊이는 공간과 인식 사이의 미묘한 상호 작용에 있으며, 그 당시의 발작과 고유 한 미학적 이론을 모두 반영합니다.
Filonov는 분석적 현실주의의 선구자였으며, 자신이 자신이 개발하고 세상에 대한 철저하고 상세한 이해를 발전 시켜서 가장 훌륭한 세부 사항을 포착했습니다. 이 방법론은 "공백"을 투사하는 첫 미니멀리스트 인상과 근본적으로 대조됩니다. 그러나 그것은 필로 노프의 숙달이있는 세부 사항과 기본 계층에 정확히 있습니다. 작품은 빈 캔버스처럼 보일지 모르지만, 역사적이고 이론적 인 맥락은 시청자의 인식과 도발에 대한 탐구 인 더 깊은 의도가 있음을 시사합니다. 회화는 단순한 공허 이상의 개념적 공간 인 해석과 반사의 도전입니다.
구성 측면에서 "빈 그림"은 공허함과 색상의 개념을 경험 한 Malevich의 최고의 개념을 지칭 할 수있는 미학을 따릅니다. 그러나 우월주의는 기하학적 추상화를 통해 영적 초월을 찾았지만 Filonov는 분석적 현실주의의 반대 분야에 위치하여 보이지 않는 것처럼 보일지라도 실제적이고 실질적인 것을 강조했습니다.
혁명 포스트 혁명 러시아의 정치적, 사회적 동요의 맥락 에서이 작업을 고려하는 것이 필수적이다. 현실이 근본적으로 위로를받은시기에 Filonov는 명백한 단순성에서 비판, 잠재적 잠재력에 대한 명상 및 "빈 공간"의 수많은 속성으로 볼 수 있다는 작품을 제시합니다. 어떤 의미에서, 그림은 이야기가 열려있는 순간의 증언으로 볼 수 있습니다.
Filonov의 다른 작품과 관련하여 "빈 페인트"는 철저함과 극도의 세부 사항에 중점을 둔 이상한 것처럼 보입니다. "페트로 그라드 공식"과 같은 작품은 복잡한 이야기를 구축하는 요소와 형태의 포화 필로 노프를 보여줍니다. 이 대비는 다양성과 철학적 일관성을 유지하는 다양한 표현 방식 사이를 이동하는 능력과 다양한 표현 방식 사이를 강조합니다.
언뜻보기에 간단한 도발로 보일 수있는이 캔버스는 실제로 인식과 현실에 대한 깊은 명상입니다. 그것은 우리에게 예술은 표면에 존재하는 것에 의해서만 정의되지는 않지만, 그것이 원인이되는 반영, 그것이 생성하는 토론 및 시청자의 마음 속에 열리는 사고 공간으로 인해 정의된다는 것을 상기시켜줍니다. Filonov는 우리에게 명백한 것을 넘어서서 우리에게 공허를 부재하는 것이 아니라 의미와 가능성에 대한 무한한 기회로 보도록 격려합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.