설명
Amadeo de Souza-Cardoso의 "Bistot in Bistot"(Bistot in Bistrot)는 창조주의 특이점과 20 세기 초의 문화적 환경을 모두 반영하는 현대 미술의 활기찬 세계에 대한 매혹적인 침입입니다. 포르투갈어 아방가르드 (Portuguese Avant-Garde)의 저명한 대표 인 수자-카르도 소 (Souza-Cardoso)는 입체파, 가짜 및 기타 운동의 작업 영향을 혼합하여 뉘앙스와 질감이 풍부한 작품을 만듭니다.
"Bistot에서"를 관찰 할 때, 시청자는 매일 겉보기에 매우 양식화 된 환경에 입력됩니다. 이 구성은 비대칭 적 배치를 특징으로하며, 이는 장면에 독특한 역학을 부여합니다. 캐릭터와 물체의 윤곽이 흐려지는 것처럼 보이며 거의 유기적 인 유동성을 시사합니다. 이 접근법은 황토색과 빨간색의 따뜻한 색조에서 파란색의 추위에 이르기까지 생생한 색상 팔레트와 결합 된 형태 의이 접근법은 대표하는 회의 공간의 활력을 포착하는 전기 환경을 생성합니다.
사교성 센터로 이해되는 비스트로는 인간의 상호 작용이 확장되고 변화하는 공간입니다. 이 작품에서, 양식화되고 다소 추상적이지만 일상 생활의 역학을 제시하는 수치. 그들은 애니메이션 대화, 몸짓과 감정의 춤에 빠져있는 것 같습니다. 캐릭터의 포즈, 특이한 각도 및 방향성 외모는 그림의 표면 아래에서 진동하는 이야기를 제안하여 비스트루의 단순한 표현으로 간주 될 수있는 것에 대한 심리적 깊이의 층을 제공합니다.
Souza-Cardoso Amadeo는 색상과 모양을 반사를 불러 일으키는 감정적 강도와 결합하는 능력으로 구별됩니다. "Bistot In"의 그림 표면은 컬러 필드 일뿐 만 아니라 표현과 연결의 차량입니다. 빛과 그림자의 영향은 그림의 인쇄 된 질감과 혼합 될 때 장면의 캐릭터들에게 생명을주는 것처럼 보이는 움직임감을 만듭니다.
또한 Souza-Cardoso 가이 작업을 수행 한 상황을 고려하는 것은 흥미 롭습니다. 파리에있는 동안 그는 당시 가장 혁신적인 예술가들과 접촉했으며 의심 할 여지없이 그의 스타일에 영향을 미쳤습니다. "비스 토트에서"그의 많은 작품이 그의 많은 문화적, 예술적 영향의 융합을 요약하여 그의 포르투갈과 프랑스 수도의 예술적 발포 사이의 다리를 표시합니다. 이 작업은 현대 생활을 대표하는 광범위한 전통,이 경우 사회 회의 장소의 활기차고 종종 혼란스러운 분위기를 통해 통합됩니다.
결국, "비스토트에서"는 유럽 지역의 간단한 표현 이상입니다. 그것은 인류, 사회 생활 및 예술의 능력에 대한 시각적 간증입니다. 이러한 경험을 다차원적인 것으로 번역합니다. Amadeo de Souza-Cardoso는 당시의 본질을 포착하는 기술을 가지고 개인과 환경 사이의 관계를 반영하여 현대 생활의 공개 소우주로 겉보기에 사소한 장면을 바꾸도록 초대합니다. 따라서이 그림은 Souza-Cardoso의 재능에 대한 문서화 된 예일뿐만 아니라 지속적인 변화에서 인간 경험의 복잡성을 이해하는 출발점이기도합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.