설명
Winslow Homer의 작품 "Blue Ship"(1892)는 예술가의 독특한 스타일과 자연과 일상 생활에서 맹렬한 순간을 포착하는 능력을 훌륭하게 표현한 것입니다. 이 그림은 수평선으로 확장되는 활기찬 푸른 바다에서 해안의 일과 생명의 상징으로 간주되는 작은 낚시 보트의 장면을 묘사합니다. 작업 전반에 걸쳐 우세한 푸른 색의 선택은 선박과 바다 사이의 연결을 강조 할뿐만 아니라 호머의 작업에서 자주 발견되는 평온과 깊이, 특성을 불러 일으 킵니다.
그림의 구성은 흥미 롭습니다. 선박은 작업의 중앙에 위치하여 시청자와 즉각적인 시각적 연결을 만듭니다. 파도의 움직임을 암시하는 성향과 함께 선박의 관점은 바람의 힘과 바다의 역동적 인 특성을 암시합니다. 가장 가벼운 곳에서 가장 어두운 곳까지 푸른 색의 풍부하고 다양한 안료를 사용하면 거의 3 차원 품질을 제공하는 반면, 보트와 파도의 그림자는 현실감을 더합니다.
강력한 비율과 단순화 된 선으로 선박에는 인간의 인물이 부족하여 시청자의 관심이 보트와 수생 환경 사이의 상호 작용에 완전히 집중하게됩니다. 이러한 캐릭터가 없으면 시청자는 주요 주제, 즉 바다와 도전과 더 깊은 관계를 느낄 수 있습니다. 해양 풍경과 해안 생활에 대한 인식으로 잘 알려진 호머는이 작품을 통해 아름다움에 대한 감사와 동시에 물의 위험한 특성으로 인해 전송됩니다.
이 그림의 색상 사용이 핵심입니다. 호머는 바다의 차분한 힘과 힘을 모두 전달하는 다양한 푸른 색조를 사용합니다. 팔레트는 파도 폼에 흰색과 크림의 터치로 보완되어 구성에 움직임과 에너지를 더합니다. 거의 가벼운 색상의 품질은 인상주의의 영향을 반영하지만, 호머의 기술은 다른 인상주의 예술가들이하는 것처럼 윤곽을 희석시키는 것과는 거리가 멀지 만 선박의 수치의 정의를 강화합니다.
"The Blue Ship"의 호머의 스타일은 19 세기 미국 예술에 대한 광범위한 접근 방식으로 새겨 져 있으며, 해양 생물과 자연 경관의 표현이 되풀이되는 주제가됩니다. 석유 교사로 알려진 호머는 그의 놀라운 기술 기술과 그의 주제의 본질을 포착하는 직관적 인 능력을 결합합니다. 에드워드 호퍼 (Edward Hopper)와 같은 예술가들의 작품에서 비슷한 현대 작품을 찾을 수 있습니다.
요약하면, "푸른 배"는 물 속의 배를 나타내는 것이 아니라 자연과 바다를 가진 인간을 탐험하는 것입니다. 색상, 명확한 구성 및 캐릭터의 완전한 부재를 통해 회화는 감정적으로 공명하고 자연 세계의 위대함을 축하하는 작품을 만들 수있는 호머의 능력에 대한 간증이됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.