설명
1789 년에 제작 된 프란시스코 고야의 "토요일"그림은 그의 시대의 관습과는 대조적으로 화가와 초자연에 대한 화가의 매력에 대한 혼란스러운 간증으로 나타납니다. 깨달음의 맥락에서 존재하는이 작품은 Goya의 작품에서 되풀이되는 주제 인 이성과 미신 사이의 이원성을 보여줍니다. 상징주의가 장착 된 역동적 인 구성은 시청자가 어둠과 미스터리가 공존하는 세계로 들어가도록 초대합니다.
작품의 중심에서, 거친 자연과 어두운 영성을 모두 소환하는 상징 인 위대한 염소는 지배적 인 인물로 나타납니다. 침투하는 모습과 경적을 부여 하면서이 생물은 어두운 의식을 감리하는 것 같습니다. Goya는 염소 그림과 참석자의 얼굴에 어두운 색조가 우세하고 얽히고있는 외피 대기를 불러 일으키는 불투명 색 팔레트를 사용합니다. 이 색수 선택은 불안감과 장면의 정서적 부담을 강화합니다.
작품에 존재하는 인물들은 인간과 초자연적 인 경계를 제거하는 트랜스 나 집단 열정 상태에있는 것처럼 보입니다. 그들의 얼굴은 종종 불분명하지만, 일반적인 표현은 헌신과 두려움의 혼합을 암시하며, 이는 시각적 경험에 심리적 층을 더합니다. Goya가 이러한 감정을 포착하는 방식은 훌륭합니다. 참석자들의 제스처와 위치는 의식과의 내장 연결의 의미를 강화하는 반면, 작곡은 가장자리를 향해 넓어지며, 의식을 방해하는 환경에 시청자의 포함을 강조합니다.
염소와 군중 사이의 관계는 시대의 대중적인 이야기에서 마녀의 혼란스러운 이미지를 기억합니다. 마술과 이단에 대한 두려움은 마녀 사냥 현상과 사회를 지배하는 종교적 열정을 먹었습니다. 염소 주변의 마녀 회의를 묘사 할 때, Goya는 숨겨진과 끔찍한 것을 탐구하는 예술적 전통을 더할뿐만 아니라 깨달은 시간의 일반적인 합리주의에 도전하여 여전히 알려지지 않은 인간의 호기심의 역설을 드러냅니다.
"마녀 토요일"은 Goya가 인간 본성의 어두운면을 탐험하는 작품 라인에 새겨 져 있습니다. "El Aquelarre"와 같은 작품 및 화가가 인간의 행동을 형성하는 신념과 미신을 조사하는 다른 작품과 평행을 이룰 수 있습니다. 이 작품은 또한 19 세기에 계속 될 낭만주의의 선구자로 간주 될 수 있으며, 초자연에 대한 관심이 강화되고 인간 정신의 탐구가 중심 주제가 될 것입니다.
마지막으로, Goya의 작품은 그의 시대의 사회적, 종교적 관심사의 거울이 될뿐만 아니라 현대 관중과의 영원한 연결을 확립합니다. 미지의. 기술과 메시지 에서이 작업의 복잡성은 관련성이 지속되도록 보장하여 시청자가 인간 경험의 교외와 이성과 광기 사이의 약한 실을 반영하도록 도전합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.