설명
Konstantin Gorbatov의 "박물관의 코너 -1916"그림은 언뜻보기에 단순하게 보이지만 실행에서 엄청난 깊이를 드러내는 작품입니다. 그의 화려한 건축 및 조경 장면으로 유명한이 러시아 화가는이 작품에서 관찰자를 예술에 대한 묵상과 존경을위한 공간으로 옮기는 독특한 분위기를 캡슐화 할 수 있습니다.
구성을 분석 할 때 장면을 구성하는 요소 사이의 복잡한 균형을 깨닫습니다. Gorbatov는 세계 어느 구석에있는 박물관에 속할 수있는 코너를 제시하며, 우리가 본질에 참여할 수있는 친밀하고 상세한 방법을 제공합니다. 그것은 기술 전문 지식에 대한 증언으로 신중하게 상세한 펀드의 건축 이유의 처분을 강조합니다. 백그라운드의 구조는 아마도 당시의 건축류에서 영감을 얻은 위엄과 엄숙함을 불러 일으키는 것 같습니다.
이 작업에서 색상을 사용하는 것은 언급 할 가치가 있습니다. Gorbatov는 생생한 팔레트를 높이는 그의 가장 두드러진 작품과는 달리, 더 온화하고 미묘한 색조를 위해 여기에서 선택합니다. 흰색과 회색은 주인공이되어 고요한 중립 장면을 구성합니다. 그러나 화가의 기술을 확대하여 깊이와 정교한 질감을 생성하는 것은 이와 동일한 색소 제한입니다. 빛은 중요한 역할을하며, 부드러운 빛으로 장면을 목욕시켜 그림자를 정밀하게 강조하여 거의 실질적인 3 차원을 추가합니다.
이 그림에 캐릭터가 없다는 것을 알아 차리는 것은 흥미 롭습니다. 건축과 장식 요소가 스스로 말할 수있는 결정입니다. 이 인간 공허함은 벽과 장식품에주의의 초점을 맞추고, 박물관의 벽에 포함 된 역사와 문화임을 암시합니다.
1876 년 Stavropol 섬에서 태어난 Konstantin Gorbatov는 겸손한 배경에서 출발하여 20 세기 초 러시아와 독일 예술적 장면의 중요한 회원이되었습니다. 상트 페테르부르크 예술의 임페리얼 아카데미에서의 훈련과 유럽을 통한 여행의 후속 영향은 건축 세부 사항과 그들의 작품의 감싸는 분위기에 대한 그들의 접근 방식에 반영됩니다.
"박물관의 코너"그림은 Gorbatov에서 가장 유명하지는 않지만 사람이 구축 된 환경에 대한 그의 깊은 관심과 청중에게 침착하고 감탄을 주입하는 능력을 반영합니다. 이 작업의 공간과 빛의 처리는 Félix Vallotton과 같은 다른 현대 화가들이 사용하는 기술과 비교할 수 있지만 Gorbatov의 실행은 더욱 눈에 띄는 품질을 가지고 있습니다.
요컨대, "Rincon of a Museum -1916"은 Konstantin Gorbatov의 장면의 단순성을 감정과 기술적 숙달의 복잡성과 결합하는 능력의 대표적인 샘플입니다. 이 작품을 통해 관중은 예술가를 관찰 할뿐만 아니라 박물관이 질투하게 보호하는 시간과 역사를 정신적으로 여행하도록 초대됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.