설명
1944 년의 "Jeune Fill Aux Anemones Sur Fond Violet"의 고요한 구성에서 Henri Matisse는이 예술적 성숙시기에 그의 작품을 특징 짓는 친밀감과 색의 강도의 본질을 주인으로 캡슐화 할 수 있습니다. 50 x 60 cm 의이 그림은 아티스트의 기술 영역뿐만 아니라 주제의 정신과 깊은 관계와 매일의 생생한 축하 행사로 변화하는 능력을 반영합니다.
이 작품을 관찰 할 때, 처음으로주의를 사로 잡는 것은 일의 중심을 차지하는 섬세한 젊은 여성입니다. 젊고 고요하고 명상적인 사람들의 얼굴은 우리를 여유롭게 반성하도록 초대합니다. 물론 Matisse는 단순화 된 초상화를 선택하지만 표현력이 적습니다. 색의 사용은 강조적으로 감각적입니다. 젊은 여성의 몸과 주변 꽃은 따뜻하고 차가운 톤의 숙련 된 게임으로 표현되어 시청자와 직접적인 시각적 상호 작용을 생성합니다.
바이올렛 펀드는 단순히 장식적인 옵션 일뿐 만 아니라 그림을 틀에 박힌 기본 요소입니다. 열린 꽃잎이 빨간색, 분홍색 및 흰색 톤으로있는이 꽃은 거의 자신의 눌러 어두운 비행기에 대한 발광을 강조하는 것처럼 보입니다. Matisse는 뮤지컬로 묘사 될 수있는 방식으로 색상을 조작합니다. 여기서 모든 그림자는 작품의 시각적 교향곡에서 특정 음표에 닿습니다.
그의 경력의 맥락에서,이 그림은 40 년대에 색과 모양으로 Matisse의 탐험 사이에서 그의 위치를 찾습니다. 전쟁으로 표시된 난류 시대에, Matisse는 외부 동요에서 고립되어 활기차고 평화로운 인테리어에 몰입하여 고요함과 성찰의 장면을 제공합니다. 이 내성적 접근 방식은 어려운시기에 아름다움을 찾는 것뿐만 아니라 더 큰 단순화와 색상의 대담한 사용을 향한 스타일의 진화를 반영합니다.
이 작업에서 라인과 컬러 얼룩에 대한 강조는 Matisse가 나중에 완벽하게 될 종이 컷 기술에 대한 진보를 나타냅니다. 정의 된 윤곽과 부드러운 색상의 계획을 가진 여성 인물은 'Decoupés'Gouaches의 미래 창조물 중 하나가 될 것으로 예상됩니다.
"Jeune Fille aux anemones sur fond violet"도 "로마 블라우스"또는 "L 'aneémone"과 같은 기간의 다른 마티스 작품들과의 대화, 예술가는 화려한 꽃 무늬에 위치한 여성 인물에 초점을 맞추고 다시 한 번 강조합니다. 그의 주제의 본질을 미디어 경제로 포착하는 데있어 그의 숙달은 그가 왜 현대 미술의 명백한 천재 중 하나인지 상기시켜줍니다.
결론적으로,이 그림은 Matisse의 기술적 능력과 미학적 비전에 대한 간증 일뿐 만 아니라 정확한 구성과 색상 사용을 통해 평온과 기본 에너지를 발산하는 작품이기도합니다. 이 작품의 각각의 모습은 시청자에게 Matisse가 그림의 예술을 다루는 광채와 깊이에 대한 새로운 감사를줍니다.