설명
1883 년 Georges Seurat가 만든 그림 "Barbizon Forest"는 낭만주의와 인상주의 사이의 전환의 대표적인 작품이며, 예술가가 발전하는 데 도움이 될 Neo 인상화의 기초를 느끼고 있습니다. 그의 Puntillismo 지점으로 유명한 Seurat는이 작품에서는 엄격하게 사용하지는 않지만 시각적 인식과 구성 구조에 대한 관심을 강조하는 색상과 빛의 세심한 관리를 보여줍니다.
이 그림은 우리에게 바비존 지역과 관련된 잎이 많은 숲을 보여줍니다. 바비존 지역과 관련이 있습니다. 이 작품에서 자연의 표현은 식생에 대한 자연 채광의 영향을 포착하는 것에 대한 Seurat의 관심과 3 차원의 깊은 효과를 제공하는 그림자 게임에 대한 명확한 간증입니다. 강렬한 녹색과 노란색 악센트를 포함하는 팔레트를 통해 Seurat는 산림 공간 내에서 다른 분위기를 조성하면서 일반적인 디자인에서 특정 순서와 기하학을 유지하는 광도를 달성합니다.
구성에서, 환경과 상호 작용하는 인간 수치는 식별 될 수있다. 그러나 Seurat는 그의 표현에서 명백한 이야기를 피합니다. 극적인 행동 위의 대기에 대한 이러한 접근법은 시청자의 시각적 경험에 집중하는 경향을 반영합니다. 등장 인물의 실루엣은 설명되었지만, 개요는 풍경과 통합되는 것처럼 보이며, 인간과 자연 사이의 관계, 당시의 풍경 그림에서 반복되는 주제를 시사합니다. 수치는 거의 환경과 함께 있으며, 이는 숲의 광대 함과 화려함에 대한 그들의 무의미 함을 강조합니다.
Seurat가 색상의 적용 및 상호 작용에 대한 다양한 기술을 경험하고 조사한시기에 "Barbizon Forest"가 그려 졌다고 언급하는 것이 중요합니다. Barbizon의 풍경 및 인상주의와 같은 전임자의 작업에 영향을받은 Seurat는 시청자가 보는 경험에 몰입하도록 초대하는 풍부한 시각적 방법의 리퍼토리를 통합합니다. 색상 포인트 사용은이 구성에 있지는 않지만 나머지 작업에서는 틀림없이 우리의 감정에 호소하는 생생한 분위기를 조성하는 데 도움이됩니다.
이 작품은 Seurat의 기술적 숙달을 강조 할뿐만 아니라 예술이 색과 모양을 통해 조화를 나타내는 철학에 반응합니다. 깊이를 암시하는 관점과 적당히 흐릿한 배경을 사용하는 관점으로 그려진 나무의 신중한 처분은 엄청난 공간 감각과 자연과의 연결을 만듭니다.
그러므로 "Barbizon Forest"는 풍경의 단순한 표현 이상입니다. 그것은 감정과 연상을 높이기 위해 색과 모양을 결합 할 수있는 방법을 탐구합니다. 이 작품은 우리에게 빛과 자연이 춤추는 것처럼 보이고 각각의 모습이 새로운 의미의 층을 드러내는 시각적 경험을 제공합니다. 이 그림은 아마도 Seurat의 가장 유명하지는 않지만 예술에 대한 그의 혁신적인 접근과 풍경에 대한 독특한 비전에 반영을 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.