설명
해양 예술의 풍부하고 인상적인 역사에서 Ivan Aivazovsky는 바다의 엄청난과 드라마를 포착 할 수없는 능력 덕분에 뛰어난 장소를 차지합니다. 1893 년의 "폭풍"은 가장 순수하고 강력한 상태에서 자연력을 나타내는 특별한 기술과 감도를 보여주는 훌륭한 작품입니다. 그의 예술적 경력의 장면에 위치한이 작품은 우리에게 그의 구경에서 온 누군가만이 달성 할 수있는 세부 사항과 활기를 띠는 해상 폭풍을 보여줍니다.
"바다에서의 폭풍"을 관찰 할 때, aivazovsky가 각 파도와 각 거품 조각에서 외로운 배의 활을 치는 각 폼 조각에서 에너지와 역학에 압도당하는 것은 불가능합니다. 그림의 예술적 구성은 놀라운 일이며, 시청자의 시선을 전경에서 수평선으로 지시하는 구조로 무한 깊이의 감각을 만듭니다. 폭풍은 주인공이되며, 보트는 작고 깨지기 쉬운 반면, 자연의 거대한 힘에 대한 인간의 취약성으로 보입니다.
이 작업에서 색상의 사용은 Aivazovsky의 가장 두드러지고 특징적인 측면 중 하나입니다. 성난 바다의 깊고 파란색과 녹색에서 화난 구름의 회색과 격렬한 검은 색에 이르기까지 어둡고 차가운 색조로 지배되는 팔레트를 사용하십시오. 이 색수 선택은 극적이고 폭력적인 분위기의 감각을 증가시킬뿐만 아니라 그림자에 침투하는 빛의 섬광과의 내장 대비를 제공하여 거의 초자연적 인 빛으로 폭풍 윤곽을 설명하는 번개를 제안합니다.
Aivazovsky는 또한 그의 경력 전반에 걸쳐 완성한 기술, 기술을 다루는 데있어 그의 숙달을 보여줍니다. 세심하게 배치 된 빛의 요점은 놀라운 사실주의를 제공 할뿐만 아니라 장면에 감정적 차원을 추가하여 위협과 희망을 불러 일으 킵니다. 파도의 문장에 대한 플래시, 물 속의 번개 반사,이 모든 요소는 급성 모양과 화가의 전문가 손을 나타냅니다.
바다에서의 동요에도 불구하고, 일에서 침착하고 묵상감이 빛날 수 있으며, 이는 자연과 인간의 존재에 대한 명상으로 해석 될 수 있습니다. 선박의 소규모와 바다의 광대성 사이의 이러한 대화는 인간의 취약성과 탄력성에 대한 반사를 불러 일으키는 것 같습니다. 이 시각적 이야기에서, 배는 탐색 할 기계 일뿐 만 아니라 삶 자체의 요소에 직면 한 인간의 정신에 대한 은유입니다.
1817 년 Feodosia에서 태어난 Ivan Aivazovsky는 역사상 가장 위대한 해양 화가 중 하나로 인정 받고 있습니다. 움직이는 물의 본질을 포착하는 그의 능력은 현대적인 찬사를 얻었고 오늘날까지 감탄의 원인으로 남아 있습니다. 그의 작품은 6 천 개가 넘는 그림을 다루며 해양 문제에 현저한 집중이 있습니다. 그들의 동시대 사람들과 후계자들은 그들의 그림이 종종 살아있는 것처럼 보이는 정밀하게 물의 빛과 움직임을 포착하는 능력을 칭찬했습니다.
"바다에서의 폭풍 -1893"그것은 기술적 인 시연 일뿐 만 아니라 시청자에게 위엄과 테러에 직면하도록 도전하는 진정한 걸작입니다. 이 그림은 폭풍을 넘어 설뿐만 아니라, 인간의 본성에 대한 깊은 연구, 우리 세계의 통제 할 수없는 세력에 대한 희망과 의미에 대한 투쟁과 지칠 줄 모르는 수색에 대한 깊은 연구가 될 시간을 초월합니다. 이 작품에서 Aivazovsky는 화가 일뿐 아니라 캔버스의 시인, 브러시를 사용하여 사람과 자연 사이의 영원한 갈등을 포착하는 내레이터입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
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