설명
존 윌리엄 워터 하우스 (John William Waterhouse)의 "미란다 -1916"작품은 사전 예비 스타일의 아름다운 표현으로, 이상주의, 신화 및 풍부한 시각적 이야기에 중점을 둡니다. 이 작품에서 Waterhouse는 William Shakespeare의 "La Tempestad"에 속한 Miranda의 성격의 본질을 포착하고 중심 인물의 표현과 위치를 통해 깊은 감정적 부하를 전달합니다.
이 그림은 그녀의 시선, 아 조라와 기대자가 호기심과 무죄의 혼합으로 시청자를 향해 향하고있는 거의 미묘한 순간의 미란다를 나타냅니다. 이 효과는 다양한 금과 테라코타의 뉘앙스를 포함하여 팔레트의 부드럽고 따뜻한 색조가 우세한 색상 사용에 의해 강화됩니다. 이 색채 선거는 작품을 장식 할뿐만 아니라 성격의 감정 상태를 반영하는 꿈의 분위기를 조성하여 주변의 자연과 마법과 관련이 있습니다.
작품의 구성은 똑같이 놀랍습니다. 미란다는 부드러운 그림자와 미묘한 조명의 틀에 있으며, 이는 야생의 자연과 젊음의 결백을 불러 일으키는 배경에 대한 거의 미묘한 인물을 강조합니다. 그림의 배열은 역동적이며, 드레스의 드레이프가 마치 바람 자체와 상호 작용하는 것처럼, 정적 이미지와의 움직임을 제공하는 것처럼 드레스의 드레이프가 외부로 부드럽게 흐릅니다. 이 드레이프의 사용은 워터 하우스의 특징이며 직물의 질감과 관능을 포착하는 능력을 강조합니다.
상징주의는 "미란다 -1916"의 또 다른 근본적인 측면입니다. Waterhouse는 더 넓은 이야기를 제안하는 요소를 통합합니다. 예를 들어, 자연 요소의 미묘한 존재, 종종 레이라 파일 예술에서는 인물의 감정 상태와 관련이 있습니다. 이 작품에서 꽃 세부 사항과 자연 환경은 미란다와 대화하는 것처럼 보이며 인물과 세계 사이의 친밀감을 강화합니다.
19 세기 후반과 20 세기 초 영국의 예술가 인 존 윌리엄 워터 하우스 (John William Waterhouse)는 깊이 감정적 인 그림 접근을 통해 고전적이고 문학적 테마를 부활시키는 능력으로 유명합니다. 그의 스타일은 시각적 미학으로 이야기를 융합하여 마법이나 신화적인 상황에서 깊은 인간의 인물에게 생명을줍니다. "Miranda -1916"은 "Belle Dame Sans Merci"와 "Ofelia"에서 볼 수 있듯이 여성과 자연 사이의 연결을 포착하는 다른 Waterhouse 작품과 일치합니다.
결론적으로, "Miranda -1916"은 셰익스피어의 성격을 시각적으로 표현할뿐만 아니라 그의 주제의 정서적 본질을 포착하는 워터 하우스 재능의 반영이기도합니다. 이 작품은 사전 라파엘 리타 이상의 명확한 예로 세워 졌는데,이 이상은 아름다움, 감정 및 이야기가 얽히고 시각적 화려 함에서 오랫동안 시청자와 공명하는 일관된 전체를 만들기 위해 얽혀 있습니다. Waterhouse의 이러한 모든 요소를 결합하는 능력은이 그림이 고전적이고 낭만적 인 예술의 틀 내에서 중요하고 관련성있는 작품으로 만듭니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.