설명
1912 년에 그려진 Egon Schiele의 "Goldo의 Krumau -The Small Town"은 도시 환경과 예술가를 특징 짓는 감정적 우주 사이의 깊은 관계를 불러 일으킨다. 오스트리아 모더니즘의 가장 두드러진 지수 중 하나 인 Schiele은 단순한 그림에서 멀어지면서 더 실존적인 영토로 들어가는이 작품에서 원주민 환경 인 Krumau의 본질을 숙달합니다.
그림의 구성은 놀랍습니다. 서로를 크라우는 주택의 틀, 전통적인 대칭에 도전하며 생생한 삶과 동시에 폐소 공포증을 제안합니다. 거의 정형 외과 선으로 대표되는 건물은 움직이고 숨을 쉬는 것처럼 보이며 시청자는 물리적 장소뿐만 아니라 그 공간에 거주하는 내장 경험을 인식 할 수 있습니다. Schiele의 외모는 정리하고 내장입니다. 이상한 각도와 건물과 풍경을 나타내는 데 사용하는 주관적인 비전을 통해 도시와 주민의 정신을 포착합니다.
이 작업에서 색상을 사용하는 것은 똑같이 놀라운 일입니다. 팔레트는 주로 끔찍하며, 갈색, 노란색 및 황토색 색조는 체코 사람들의 소박한 성을 불러 일으키면서 향수를 불러 일으키는 느낌을주는 것입니다. 그러나 파란색과 생생한 녹색의 일부 터치는 단조 로움을 깨뜨려 환경의 강성과 그로부터 발생할 수있는 활력을 강조하는 대비를 만듭니다. 이 이원성은 Schiele의 영혼에 거주하는 복잡한 감정을 반영하여 자신의 내부 투쟁에 몰두했습니다.
인간 인물의 표현에 관해서는,이 특정 작품에 인물이 없다는 것은 놀랍습니다. 그러나 그 본질은 건축 자체에 암시되어 있으며, 이는 살아있는 삶의 메아리를 주최하는 것으로 보인다. 자연인의 부족은 도시의 맥락에서 개인의 외로움이나 고립에 대한 진술로 해석 될 수 있으며, Schiele의 작품에서 반복되는 주제, 인간 인물이 나타날 때, 심리적 현실이 혼란스러워하는 것을 보여줍니다.
"Krumau in Mold"는 현실의 효과적인 표현을 강렬한 감정적 표현과 결합하려는 Schiele의 재능에 대한 간증입니다. 이 작품은 그가 사랑하는 곳을 나타내는 것뿐만 아니라 그의 정신의 창, 연결에 대한 그의 검색과 인간 존재에 대한 심각한 인식을 반영하는 것입니다. 이런 의미에서, Schiele은 풍경을 포착 할뿐만 아니라 시청자에게 삶 자체의 고뇌와 아름다움을 경험하도록 초대하여 당시 가장 영향력 있고 도발적인 예술가 중 하나입니다.
현대주의와 표현주의, Schiele의 예술적 맥락을 표시 한 전류,이 작품에서 표현이 어떻게 형태를 제공 할뿐만 아니라 관중과의 열정적 인 대화의 수단이라는 명확한 예를 찾으십시오. Schiele이 공간과 색상을 표현하는 방식은 우리 자신의 환경에서 우리를 추구하는 복잡한 감정을 모방하여 도시 직물에서 우리 자신의 존재를 반영합니다. "Krumau in Mold"는 단순한 그림이 아닙니다. 그것은 Egon Schiele의 불굴의 모습을 통해 필터링 된 인간의 삶의 내부로 여행입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.