목자의 숭배

그만큼 목자의 숭배 Hugo van der Goes는 미술사들에 의해 예술적 파열 행위로 인식되었습니다. 

화가에게는 비정상적으로 훌륭합니다. 그것은 같은 주제에 대해 그의 Tripttych 또는 Monforte의 제단보다 덜 알려져 있습니다. 그는 평범한 생명을 포기하고 평범한 삶의 형제들의 엄격한 전통에있는 윈데시임 회중의 파이브 하우스 인 브뤼셀 근처의 루즈 클로르 트레 수도원에서 평범한 생명을 포기하고 레고 형제가되기 전에 그것을 제작했습니다.

이 장면은 히브리어 경전의 두 선지자에 의해 측면으로, 중간 몸에 나타나고 녹색 커튼을 들고 장면을 보여줄 수 있습니다. 장면 앞에 서서, 그들은 손과 입이 열려있는 오른쪽에있는 오른쪽에있는 중개자와 관중 사이의 중개자 역할을합니다. 미술 역사가 한스 벨팅 (Hans Belting)에 따르면, 패널은 실제로 연극 적 의미의 장면입니다. 우리는 커튼이 베들레헴 안정에서 마치 작업을 시작하려고하는 것처럼 열린 것을 알기 때문에 "장면 자체는 세 목자도 포함되어 있습니다. 로스 앤젤레스가 그리스도의 탄생을 발표하는 것을 보여주는 배경 장면으로서 예수께서는 시청자를보고 그 뒤에 마리아와 요셉이 천사 그룹이 있습니다.

이 그림은 아티스트의 마지막 창의적시기에서 시작됩니다. '목자들의 숭배'는 여러 번 예선, 즉 제단의 아래쪽 부분으로 여러 번 확인되었지만 몇 가지 이유가 없을 것입니다. 마리아와 조셉은 구유의 양쪽에서 무릎을 꿇고, 아이를 숭배하는 천사들로 둘러싸여 있습니다. 하나님의 천사가 그리스도의 탄생을 발표 한 목자들은 왼쪽에 서둘러 도착하여 호기심과 기쁨으로 가득 차 있습니다. 그들이 눈앞에서 일어나는이 기적에 직면 할 때, 그들은 입을 열어 놓고 경력 위치에서 무릎을 꿇거나 멈 춥니 다. 그림은 오른쪽으로 짜여져 있고 커튼으로 장식 된 두 개의 큰 반 바디 인물에 의해 왼쪽으로 틀립니다. 이들은 그리스도의 탄생을 예측 한 구약 선지자입니다. 그들은 하나님이 사람이 될 것이라고 선언 한 작가로서 사건의 깊은 의미를 강조합니다. 구유 옆에있는 옥수수는 주님의 만찬의 성찬과 그리스도의 말씀과 생생하게 연결되어 있습니다. "나는 하늘의 빵입니다."

그만큼 예배 그는 주인의 경건, 부 및 정교함을 대표했을 것입니다. 동시에, 그는 분명히 제단으로서 종교적 목적을 달성했습니다. 엘표현 된 개인 지위와 종교적 기능의 중첩은 그림이 아마도 시각적 복잡성, 큰 크기 및 생생한 색상이 평범한 빈곤의 정신에 위배되는 것을 받아들이는 엘리트 도시 환경의 특징입니다. 새로운 헌신의 움직임으로 영적 옹호.

독창적 인 청중은 새로운 헌신보다 더 넓었을뿐만 아니라 더 제한적이었을 것입니다. 이 작품의 복잡성은 15 세기 말 사회 엘리트들 사이에서 인기있는 De Roopere의 시인에 의해 예시 된 복잡한 언어시의 유형과 더 밀접한 관련이있다. 휴고의 그림에서, 드 루오의시에서와 같이 이 즐거움은 그 의미에 부수적이지 않습니다. 대신 수신 과정을 촉진합니다. Hugo와 Rouvere의 작곡을 해독하려는 노력은 아마도 그림의 원래 관중이었던 형제단 구성원의 사교적 상호 작용에 대한 구실을 제공했을 것입니다. 예술적 후원자가 공명, 도시 및 종교적 서클에 대한 최대의 효과를 달성하는 것을 목표로 한 Hippolyte de Berthoz.

Hugo의 잘 알려진 고객과 성령과 마른 나무와 같은 조직의 종교적 기능 및 사회적 사용에 대한 다재다능한 종교적 후원은 일상 생활에서 평범한 것과 영적, 구체적, 초록의 쉬운 혼합을 확인합니다. 마녀로서 도시.

15 세기 마녀에서 페인트 구매자는 구매에 대한 구체적인 욕구와 요구를 가졌습니다. The와 같은 멋진 그림 목자의 숭배 그들은 주인에게 영적 영역에서 사회적, 정치적 영역의 야망을 매핑 할 수있는 기회를 주었다.