설명
1890 년에 제작 된 Paul Cézanne의 "Bathers"는 자연 경관의 맥락에서 인간 인물을 탐구하는 가장 두드러진 예 중 하나입니다. 이 그림은 활기차고 생생한 환경에서 목욕 자 그룹을 나타냅니다. 여기서 구성, 색상 및 모양이 결합되어 인간과 자연 사이의 연결을 표현합니다. 이 그림에서 Cézanne은 고전 전통의 인체의 이상적인 표현에서 멀어지며 대신 구조와 질량을 강조하는보다 추상적 인 접근법을 선택합니다.
"Bathers"를 관찰 할 때 여러 위치에 배포되는 수치 그룹을 볼 수 있습니다. 상세한 개인주의를 벗어난 인물은 풍경과 합병하는 것처럼 보입니다. 아티스트는 느슨한 브러시 스트로크와 단순화 된 형태가 움직임과 활력을 생성하는 특징적인 스타일을 사용합니다. 인간으로 명확하게 정의되어 있지만이 그림은 따뜻하고 차가운 색조를 결합한 색상 팔레트를 통해 주변 환경과 통합됩니다. 워터 블루스는 피부와 초목의 끔찍한 색조와 대조하여 자연 요소와 거주하는 신체 사이의 시너지 효과를 만듭니다.
Cézanne은 평평한 색상과 견고한 물체의 기술 회사를 사용 하여이 작업에서 빛과 그림자를 재 해석합니다. 그것은 우리에게 그의 작품의 독특한 특성 인 빛과 형태 사이의 상호 작용에 대한 개인적인 비전을 제공합니다. 회화의 분위기는 움직이는 인물의 역 동성에 의해 균형을 이루는 낙원의 평온함의 느낌을 불러 일으 킵니다. 맨이 인물은 관찰되었지만 관음증은 없습니다. 오히려, 그들은 목가적 인 풍경과의 친교에서 인간 형태의 축하를 나타냅니다.
이 작업은 또한 Cézanne의 기하학에 대한 관심의 일부입니다. 그림의 성향과 풍경의 요소를 분석 할 때, 큐브의 구성을 상기시키는 기본 구조가 인식되며, 나중에 큐브주의의 발전을 알리는 우려는 현대 미술에서 근본적입니다. 세잔의 창조물은 종종이 운동의 선구자로 간주되어 20 세기 예술의 인상과 미래의 혁신 사이의 다리를 확립합니다.
Cézanne은 목욕 자의 주제에 관한 여러 가지 작품을 수행하여 다양한 구성과 구성을 탐구했지만이 특정 캔버스는 거의 조각적인 수치의 처리로 두드러집니다. 부피와 질량의 포획은 세잔의 작업에서 필수적이며, 장면에 생명을주는 브러시 스트로크의 취약성과 달리 필수적입니다. 인체의 초상화와 환경과의 상호 작용에서 "구조적 진실"을 찾는 것은 경력에서 우세한 특성으로 예술의 역사에서 그 중요성을 재확인합니다.
1890 년대에 Cézanne은 강렬한 창조적 인 단계에 있었으며 컨벤션에서 멀어지고 자신의 예술적 언어를 추구했습니다. "Bañistas"는 그의 개인적이고 스타일 진화에 대한 명확한 간증, 자연에 대한 깊은 감사와 그를 둘러싼 세상의 본질을 포착하려는 그의 욕구를 반영합니다. 색상과 질감이 풍부한이 작품은 Cézanne이 표현과 초록 사이를 여행하는 능력의 완벽한 예이며, "Bathers"는 "Bathers"를 묵상과 분석을 불러 일으키는 걸작으로, 활기차고 감각적 인 자연에서 인간 존재의 불확실성과 역 동성을 드러냅니다. 뼈대.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.