설명
1870 년에 만든 Mariano Fortuny의 "모로코 헤레로 (Moroccan Herrero)"는 모로코에 머무른 후 그의 일에서 반복되는 주제 인 북아프리카에서 일상 생활의 본질을 포착 할 수있는 스페인 화가의 능력에 대한 훌륭한 예입니다. 컬러와 빛의 기술에 대한 그의 숙달로 유명한 Fortuny는이 요소들을이 그림에서 훌륭하게 사용하여 19 세기의 상징적 동양주의를 만들어냅니다.
그림의 구성은 그의 작품에 몰두하고 논쟁의 여지가없는 주인공이 된 대장장이의 모습에 중점을 둡니다. 캐릭터의 역동적 인 위치는 망치로 금속을 때릴 때 완전히 작용하여 눈에 띄는 에너지를 부여하여 시청자의 관심을 끌습니다. Fortuny는 얼굴과 대장장이의 옷의 세부 사항을 강조하는 현실적인 해석을 사용하여 직물과 금속의 질감을 정확하게 보여줍니다. 인간의 표현, 집중력과 노력의 혼합은 수동 거래의 존엄성과 노력을 전달하여 지역 문화에 대한 깊은 존중을 강조합니다.
"모로코 대장장이"의 색상 처리는 작업의 분위기에 필수적입니다. 지상적이고 따뜻한 색조는 환경의 표현에서 우세한 반면, 잘 정의 된 그림자는 대장장이의 그림과 주변의 물체에 깊이와 볼륨을 더합니다. Fortuny는 덕이있는 느슨한 브러시 스트로크 기술을 사용하여 워크숍에서 필터링하는 조명에 대한 생생한 해석을 달성하여 조명과 그림자 게임을 만들어 작업에 거의 3 차원 효과를 더합니다. 금속 밝기와 의류의 대부분의 문제 사이의 대조는 페인트의 풍부하고 다양한 팔레트에 기여합니다.
이 작품은 특정 무역의 초상화 일뿐 만 아니라, 많은 유럽 예술가들과 여행자들의 상상력을 사로 잡은 나라 인 모로코의 삶에 대한 찬사로 간주 될 수 있습니다. 아랍 세계에 대한 Fortuny의 관심은 동양주의 운동의 광범위한 맥락의 일부이며, 이는 비 서양 문화의 낭만적이고 이국적인 표현을 대중화했습니다. 그러나 이러한 문화를 이상화 한 다른 예술가 들과는 달리, Fortuny는 단순한 미학을 초월하는 현실감으로 주제에 접근합니다.
기술 분야에서 Fortuny는 명확성과 세부 사항에 중점을 둡니다. 그의 시대의 예술적 파노라마에서 차별화되는 특징입니다. 자연 채광의 뉘앙스를 포착하는 그의 능력과 형태에 대한 깊은 이해는이 작품에서 분명하며,이 작품은 19 세기에 그림 예술의 주인으로서의 입장을 강화합니다. "모로코 대장장이"에서 시청자는 얼어 붙은 순간을 관찰 할뿐만 아니라 허레로의 환경, 이마의 땀과 망치가 다리미를 때리는 소리에 거의 내장되어 있습니다.
결론적으로, Mariano Fortuny의 "Marroquí Herrero"는 비공식 예술의 간단한 표현 이상입니다. 문화, 헌신 및 수동 작업의 절묘함을 축하하는 것입니다. Fortuny는 빛, 색상 및 형태의 영역을 통해 자신의 무역에 전념하는 사람의 삶에서 특권 순간의 본질을 포착하여 시청자가 일상 업무의 가치와 아름다움을 반영하도록 초대하는 작품을 제공합니다. 따라서 그림은 동양주의의 문화적 유산에 대한 간증으로 확고하게 자리 잡고, 그 성격의 인류와 직접적인 연관성을 확립합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.