설명
1940 년에 제작 된 Henri Matisse의 "루마니아 블라우스"는 색상과 모양의 사용에있어 화가의 숙달을 증류하는 작품입니다. 이 작품은 47 x 60 cm의 차원으로 이국주의에 대한 Matisse의 지속적인 관심과 전통 의류의 아름다움을 반영합니다. 이 그림은 진정한 루마니아 블라우스를 착용 한 여성의 표현에서 나타나는 따뜻한 단순성을 특징으로하는 초상화입니다.
구성을 관찰 할 때, 우리는 단순화 된 거의 미니멀리스트 배경을 발견하여 중심 인물에서 시청자의 관심을 산만하게하지 않습니다. 평온과 섬세함의 공기가있는 여성은 편안하고 명상적인 소유로 표현됩니다. 복잡한 꽃 모티프와 자수로 풍부하게 장식 된 그의 블라우스는 단순한 배경과 생생한 대조를 이루며 작품의 주요 요소로 강조합니다.
Matisse는 생생하지만 조화로운 색상 팔레트를 사용합니다. 레드, 노란색 및 파란색이 우세하며 모델의 복장의 세부 사항에 짜여져 있습니다. 블라우스의 자수는 컬러의 적용과 브러시 사용을 통해 질감의 감각과 3 차원의 감각을 인쇄하는 능력에 대한 Matisse의 영역에 대한 명확한 증언입니다.
특별한 언급은 Matisse가 여성의 자세를 포착 한 우아함을받을 가치가 있습니다. 섬세하게 정의 된 얼굴 특징은 묵상과 침착의 표현을 전달합니다. 안면 라인과 손의 림피 모양과 부드러움은 블라우스의 복잡성과 역 동성과 대조되며 단순성과 장식 사이의 균형을 만듭니다.
전통적인 루마니아 의류에 대한 마티스의 매력은 이국적인 문화와 미학에 대한 그의 광범위한 관심에서 짜여 질 수 있습니다. 이 관심은 "루마니아 블라우스"뿐만 아니라 직물, 패턴 및 색상이 중심적인 역할을하는 그의 다른 작품에도 반영됩니다. 그의 Odaliscas 시리즈와 다채롭고 상세한 의상을 가진 여성들이 나타나는 기타 작품의 주목할만한 예는 다른 문화의 요소로 그의 예술을 탐구하고 풍부하게하는 Matisse의 지속적인 호기심을 보여줍니다.
여성 초상화에서 동일한 철저함과 진미를 반영하는 또 다른 작품은 "Algérienne"(1909)이며, 완전히 다른 스타일이지만 전통적인 복장을 입은 모델도 관찰됩니다. Matisse는 두 작품 모두에서 장식용과 인간 인물 사이의 합성을 달성하여 피사체와 그것을 장식하는 패턴 사이의 대화를 만듭니다.
요컨대, "루마니아 블라우스"는 미적 아름다움뿐만 아니라 Matisse의 가장 깊은 관심사, 즉 색상에 대한 사랑, 브러시로 텍스처를 만들 수있는 능력, 다양한 배양 물에 대한 매력을 합성 할 수있는 능력으로도 두드러집니다. 이 작품은 Matisse의 예술이 간단한 표현 행위를 초월하여 주변 세계의 다양성과 아름다움에 대한 풍부하고 활기찬 탐험이되는 방법에 대한 분명한 예입니다.