설명
Wassily Kandinsky의 "Moon에서 나온 출구"(1903)는 예술가의 첫 해의 일부인 작품으로, 그는 색채의 가능성과 감정과 영성을 표현하는 방법을 탐구하기 시작했습니다. 그림은 달이 어두운 색조의 극적인 배경에서 상승하는 밤의 풍경을 나타냅니다. 이 구성은 자연 환경과 색상 사용, 칸딘스키의 작품의 독특한 우표가 될 수있는 요소 사이의 긴장이 특징입니다.
그림을 관찰 할 때, 가장 먼저 눈에 띄는 것은 달의 광도, 작품의 중심 초점이되는 흰색 원입니다. 음력은 신비와 평온의 분위기를 불러 일으키는 짙은 푸른 배경으로 발사됩니다. 파란색의 선택은 그것을 둘러싸고있는 어두운 색조와 함께 고요한 밤의 아이디어를 강화하지만 상징주의가 있습니다. 이 조명과 그림자 게임은 빛과 어둠의 이원성을 나타내는 것뿐만 아니라 영성과 존재의 의미를 찾는 내부 갈등에 대한 은유로 해석 될 수 있습니다.
그 구성은 달이 올라가는 것처럼 보이는 방식으로 조직되어 신성한 사람들을 향한 움직임을 시사합니다. 그 주변에서는 가로 컨텍스트에 등록되어 있지만 명확하고 구체적인 표현이 부족한 추상 형태의 실루엣을 찾을 수 있습니다. 이 형태는 동시에 자연 요소와 영성의 느낌, 그 이후의 일에서 더욱 두드러 질 특성을 불러 일으 킵니다. 우세한 파란색과 대조되는 노란색 및 오렌지와 같은 보완 색상의 선택은 자연의 숭고한 것을 찾는 순간의 감정을 강화하는 역할을합니다.
그의 경력 의이 단계에서 Kandinsky는 그의 가장 잘 알려진 작품에서 그를 특징 짓는 추상적 인 스타일을 아직 채택하지 않았다는 점에 주목하는 것은 흥미 롭습니다. 반면에 "달에서 출구"는 추상화를 향한 진화를 엿볼 수있는 전환 작업입니다. 이 작품은 색상과 감정 이론에 대한 관심이 커지고 있으며, 나중에 "영적 예술"과 같은 텍스트로 공식화됩니다.
음악과 그의 공감증에 대한 그의 연구에 영향을받은 칸딘스키는 시청자가 합리적이지 않고 감정적 인 관계를 통해 음악이 경험되는 방식과 비슷한 방식으로 예술 작품을 경험할 것을 모색했다. "달의 출구"에서,이 연결은 시청자가 밤의 평온과 초월에 대한 갈망의 감각을 어떻게 느낄 수 있는지에 대해 분명해집니다.
20 세기의 예술의 맥락에서,이 그림은 그의 경력에서 강화 될 더 추상적이고 감정적 인 언어에 대한 칸딘스키의 첫 탐사에 대한 간증이다. 당시의 예술가들의 현대 작품은 또한 Paul Klee 또는 Henri Matisse의 작품에서 볼 수 있듯이 색과 감정의 관계를 탐구하려는 이러한 관심사를 반영합니다. "달에서 출구"는 비 유적 표현과 현대 미술을 특징 짓는 추상 언어의 자유 사이의 다리 역할을하는 이러한 탐험의 매혹적인 측면을 나타냅니다.
요약하면, "달의 출구"는 미학적 아름다움을 위해 눈에 띄는 근본적인 작품이며 예술의 본질과 인간에 대한 영적 탐색에 더 깊은 반영을 초대합니다. 칸딘스키의 색상과 모양을 통해 시청자에게 도전 할 수있는 능력은 예술의 혁신적인 힘의 샘플로, 그의 작품에서 지속되며 세대의 예술가와 팬들을 똑같이 영감을주는 유산입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.