설명
예술가 루카스 크라 나흐 (Lucas Cranach the Old)의 "로테르담의 에라스무스의 초상화"그림은 그의 예술적 스타일과 그의 구성의 복잡성을 사로 잡는 독일 르네상스의 걸작입니다. 원래 19 x 15cm 인 초상화는 16 세기의 가장 중요한 인본주의 자 중 하나 인 로테르담의 에라스무스를 장엄하고 고요한 포즈로 보여줍니다.
Cranach의 예술적 스타일은 세부 사항 표현, 장식의 부 및 밝고 밝은 색상 사용의 철저 함을 특징으로합니다. 이 작품에서 아티스트는 유화 기술을 사용하여 묘사 된 캐릭터의 피부에 부드럽고 섬세한 질감을 만들 수 있습니다.
예술가는 에라스무스의 모습과 주변의 요소와 균형을 맞추기 때문에 그림의 구성은 인상적입니다. 초상화는 배경 풍경을 보여주는 창으로 구성되어 작품에 깊이와 관점을 제공합니다. 또한 아티스트에는 캐릭터의 드레스, 모자 및 장면을 완성하는 책과 물건이있는 테이블과 같은 세부 사항이 포함되어 있습니다.
Cranach the Old Man은 서로 대조적으로 대조하고 일에 생명을주는 강렬한 색상의 팔레트를 사용하기 때문에 색상은 그림의 또 다른 두드러진 측면입니다. 아티스트는 파란색, 빨간색, 녹색 및 금색 톤을 사용하여 따뜻하고 아늑한 분위기를 만듭니다.
그림의 역사는 1523 년 로테르담의 에라스무스 (Erasmus)가 삭제 한 유권자의 법정에 있었을 때 책임을 맡았 기 때문에 매력적입니다. 이 작품은 Wittenberg의 Cranach El Viejo 워크숍에서 수행되었으며 인본주의 자의 가장 잘 알려진 초상화 중 하나가되었습니다.
거의 알려지지 않은 측면에 관해서는, 30 년 전쟁 중에 스웨덴 군대에 의해 그림이 도난 당했으며 1648 년에 색소폰 유권자에 의해 회수 된 것으로 알려져 있습니다. 또한, 그 작품은 다른 예술가들이 만든 다른 에라스무스 초상화를위한 모델.
결론적으로, Lucas Cranach the Old의 "로테르담의 에라스무스의 초상화"그림은 예술적 스타일, 구성, 색상 및 역사로 눈에 띄는 인상적인 예술 작품입니다. 아름다움과 역사적 가치에 감탄하고 연구 할 가치가있는 작품.