설명
1630 년에 그려진 "렘브란트의 아버지의 초상화"는 젊은 렘브란트 반 리류의 기술적 기술뿐만 아니라 친밀감과 가족 관계에 대한 깊은 감각을 캡슐화하는 작품입니다. 캔버스에 대한이 유화는 렘브란트의 그림 스타일에 대한 간증이며 그의 묘사 된 그의 심리학을 이해하고 표현하는 능력, 그의 경력 전반에 걸쳐 더욱 두드러 질 수있는 특성입니다.
이 작품에서 렘브란트의 아버지 인 Harmen Gerritsz Van Rijn은 개인 인 것처럼 보이는 환경에 앉아 있으며 관중과의 친밀감을 일으키는 편안한 위치에 있습니다. 그 구성은 놀랍도록 단순하며, 노인의 인물에 초점을 맞추 며, 이는 주제의 정체성과 인류를 강조합니다. 어두운 배경을 선택하면 단순하지만 우아한 의류를 입은 아버지의 인물을 강조하는 데 도움이됩니다. 명확한 것으로 알려진이 기술은 그림을 모델링 할뿐만 아니라 부피의 감각과 3 차원을 전달하여 거의 실질적으로 만듭니다.
따뜻하고 끔찍한 색조는 팔레트에서 우세하며 갈색, 붉은 색 및 노란 뉘앙스로 구성됩니다. 이러한 반음선 선거는 작업의 일반적인 분위기에 기여할뿐만 아니라 거의 아늑한 느낌의 광도를 반영합니다. 주름과 약간의 발적이있는 렘브란트의 피부는 축적 된 경험과 지혜에 대해 이야기합니다. 고요하고 내성적 인 노인의 시선은 시청자와 조용한 대화를 설정하여 묵상을 불러 일으키는 감정적 배경을 시사합니다.
흥미롭게도,이 작품은 예술가가 심리적 초상화의 깊이를 탐구하기 시작했을 때 렘브란트 경력의 초기 단계에 있습니다. 그의 가족은 그의 작품에서 되풀이되는 주제이지만,이 초상화는 그의 정직과 아버지의 본질을 단순한 트로피 나 상징으로 제시하는 대신 개인으로서의 아버지의 본질을 포착 할 수있는 능력으로 두드러집니다. 이런 의미에서, 작품은 다른 현대 초상화와 비교 될 수 있지만, 렘브란트가 시간의 초상화에서 공통의 이상화에서 멀어지게하는 방식에 차이를 만듭니다.
"렘브란트의 아버지의 초상화"는 예술가의 후속 작품을 특징 짓는 인간 인물의 탐구에 대한 선구자로 간주 될 수 없으며, 빛과 그림자가 시각적 이야기를 심화시키는 도구가되는 것은 간과 될 수 없다. 예술가와 아버지와의 관계는 또 다른 감정적 깊이의 층을 추가합니다.이 초상화를 통해 렘브란트는 아버지 인물에게 경의를 표 할뿐만 아니라 자신의 가족 역사와 개인적인 유산에도 몰입합니다.
요약하면, "렘브란트의 아버지의 초상화"는 단순한 표현 이상입니다. 화가의 감정적 세계, 가족 맥락 및 기술의 창입니다. 이 작품은 색상과 빛의 사용에있어 렘브란트의 숙달을 강조 할뿐만 아니라 인류가 인류 전체에 걸쳐 미덕과 결함으로 제시되는 초상화에 대한 독특한 접근의 선례를 확립합니다. 따라서이 작품은 르네상스의 예술의 감동적인 모범으로 인내하여 시청자가 인간의 삶과 경험의 친밀감을 반영하도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.