설명
James McNeill Whistler의 작품 "The Red Hat"(1899)를 관찰하면서,이 작지만 중요한 그림에서 나오는 진미와 수수께끼의 매력에 매료되는 것을 피할 수는 없습니다. 미디어 경제를 가진 그의 주제의 본질과 정신을 포착 할 수있는 능력으로 유명한 휘슬러는 그의 가장 미묘하고 우아한 측면 중 하나에 보여집니다.
"Red Hat"에서 우리는 젊은 여성이 간단한 흰색 드레스를 입은 것을 보았습니다. 이 모자는 초점이 될뿐만 아니라 더 부드럽고 저장된 톤으로 지배되는 구성과 활기찬 대비를 소개합니다. 모자의 생생한 빨강은 페인트의 섬세한 분위기에서 거의 떠 다니는 것처럼 보이며, 휘슬러의 색상을 사용하는 능력을 보여 주어 간단한 액세서리를 작업의 중심 요소로 변환 할 수 있습니다.
펀드 처리는 똑같이 언급 할 가치가 있습니다. 휘슬러는 가볍고 흐릿한 스트로크를 사용하여 장면에 미묘한 품질을 제공하고 거의 꿈꾸는 곳입니다. 환경에 정의 된 세부 사항이 없으면 중심 그림에주의를 기울일뿐만 아니라 정의되지 않은 공간, 내성 및 침묵의 분위기를 시사합니다. 이 기술은 시청자가 그림의 표현과 자세에 집중할 수있게 해주 며, 이는 미묘하게 설명되어 있지만 휘슬러가 포착하려는 시적 인상의 특정 내성 또는 우울함을 보여줍니다.
그녀의 미묘하게 잃어버린 시선과 몸이 신중하게 기울어지면서 소녀의 위치는 일에 감정적 차원을 더합니다. 그녀는 자신의 생각에 흡수되어 시청자와 친밀하고 다소 관음적인 연결을 만들어냅니다. 이 유형의 구성은 휘슬러의 모델의 외부 외관뿐만 아니라 내면의 세계, 감정과 생각을 포착하는 능력을 반영합니다.
유럽에서 중요한 형태와 경력을 가진 미국 예술가 인 제임스 맥닐 휘슬러 (James McNeill Whistler)는 예술을위한 예술과 우아한 단순성에 대한 감탄을 소중히 여기는 그의 미적 접근법으로 유명합니다. 그의 나이트 라이프와 배열의 철학은 색조 효과와 구성 조화에 중점을 둡니다. 그러나이 그림은 인간 인물에 대한 일련의 초상화와 연구에 더 속합니다. 주제와 주변 분위기 사이의 관계가 악용되어 미스터리와 아름다움의 감각을 만들어냅니다.
휘슬러의 다른 작품들과 비교할 때, "레드 모자"는 "휘슬러의 어머니"와 같은 가장 잘 알려진 초상화 또는 육체 색과 녹색의 변형을 공유합니다. 묘사 된 심리학.
결론적으로, "레드 모자"는 명백한 단순성에도 불구하고 휘슬러의 색상, 빛 및 구성을 사용하여 휘슬러의 숙달을 보여주기 위해 단순히 비 유적을 초월하고 필드 감정적이고 상징적 인 이미지를 생성하는 작품입니다. 그것은 시적과 매일 연합 할 수있는 능력의 패러다임 적 예이며, 시청자에게 고요함과 개인적 반성의 순간에 창을 제공합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.