설명
19 세기의 뛰어난 러시아 일러스트 레이터 인 이반 빌리빈 (Ivan Bilibin)은 민속에서 무한한 영감의 원천을 발견했다. 1899 년의 러시아 동화 'La Princesa Rana'에 대한 그의 작품은 러시아 전통 이야기의 본질을 포착하는 능력의 엄청난 샘플입니다. 문제의 그림은 인간과 동물 사이의 마법, 변형 및 이중성으로 임신 한 유명한 동화 "공주 개구리"의 순간을 보여줍니다.
작품의 구성은 빌리빈의 독특한 스타일에 대한 간증이며, 이는 선의 세심한 사용과 절묘한 세부 감을 특징으로한다. 시각적 이야기가 전개되는 이상적인 시나리오 인 그림에서 거의 연극 프레임이 우세합니다. 중앙에서, 우리는 동물 기원과 진정한 왕의 성격을 모두 불러 일으키는 옷에 싸인 개구리 공주 인 얇고 실제 포트의 모습을 봅니다. 등장 인물의 비율과 표현은 거의 양식화되고 거의 전형적이며, 이는 이야기의 신화적이고 시대를 초월한 본질을 강화합니다.
작품에서 색상을 사용하는 것은 언급 할 가치가있는 또 다른 측면입니다. Bilibin은 활기차고 대조적 인 색상의 팔레트를 사용하지만 항상 균형을 잡고 러시아 장식 전통과 일치합니다. 개구리 프린스의 녹색과 파란색 색조는 빨간색과 황금색 빨강으로 보완되어 이야기의 환상적인 분위기를 향상시키는 색수 화 된 조화를 만듭니다. 이 색상의 사용은 또한 페인트의 상징적 요소를 강조하는 역할을합니다. 전통적으로 자연과 생명과 관련된 녹색은 따뜻한 색상, 부의 상징과 귀족과 대조됩니다.
주변 환경도 마찬가지로 중요합니다. 빌리빈은 세부 사항에주의를 기울이는 것으로 유명했으며 이것은 깨달음의 바닥에 반영되어 러시아의 가상의 전형적인 나무가 많고 수수께끼의 풍경을 나타냅니다. 이 숲은 단순히 장식적인 것이 아닙니다. 그것은 상징주의가 장착되어 있으며 그 자체로는 거의 성격이며, 이는 극복 할 미스터리와 증거로 가득 찬 세상을 암시합니다. 나무와 잎의 복잡한 선은 장면에 깊이를 줄뿐만 아니라 주인공 주위에 프레임을 만들어 중앙 드라마에 시청자의 관심을 집중시킵니다.
이 작품에서 Bilibin은 이야기를들을뿐만 아니라; 또한 러시아의 풍부한 장인 전통에 경의를 표합니다. 의상과 환경에 존재하는 장식적인 패턴과 디자인은 자수, 종교적 아이콘 및 기타 러시아 인기 예술 형식에 대한 그들의 사랑을 반영합니다. 또한 라인 미학과 장식에 중점을 둔 파리 탈퇴 학교에서의 훈련을 강조합니다. 구스타프 클림트 (Gustav Klimt)와 같은 예술가들은 스타일 발전에 큰 영향을 미쳤습니다.
결론적으로, 이반 빌리 빈 (Ivan Bilibin)의 러시아 동화 '공주라나 (Princess Rana)'에 대한 그림은 동화의 간단한 그림을 넘어선 작품입니다. 러시아 문화와 예술의 축하입니다. 세부 사항, 반음색 하모니 및 풍부한 상징에 대한 그의 세심한 관심은 러시아 민속의 이야기뿐만 아니라 20 세기 초에 예술 예술의 진화를 이해하는 근본적인 작품입니다. 빌리 빈 (Bilibin) 은이 일을 통해 아름다움과 이야기가 영원한 포옹에 얽혀있는 세상에 몰입하도록 우리를 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.