설명
상징주의와 스위스 표현주의 분야의 지속적인 이름 인 Ferdinand Hodler는 20 세기 초 유럽에서 가장 중요한 예술가 중 한 명으로 구별됩니다. 1912 년의 "뒤에서 저주"( "뒤에서 맹세") 그림은 그의 덜 알려진 작품 중 하나이지만 충격적이지 않습니다. 이 작품은 Hodler를 특징 짓는 기술적 숙달과 정서적 깊이를 캡슐화하여 묵상과 반성을 초대하는 스타일과 실행을 보여줍니다.
"뒤에서 저주"를 관찰함으로써 즉시주의를 기울이는 것은 사용 된 색상의 신중한 구성과 강도입니다. 수컷 인물은 시청자에게 등을 대고있는 장력 자세를 제시하고, 어깨의 강성, 머리의 회전 및 팔의 제스처를 암시합니다. 그의 등에 주제를 보여 주려는 Hodler의 선택은 놀랍도록 효과적입니다. 미스터리의 공기가 만들어지고 시청자가 인간의 얼굴과 감정을 상상 해야하는 내성 상황을 유발합니다.
사용 된 색채 범위는 냉정하지만 충격적이며 대부분의 어두운 색조는 장면의 심한 대기에 기여합니다. 가장 분명한 배경과 대조적으로 주인공의 인물은 캔버스에서 거의 떠오르고 눈에 띄게 눈에.니다. 미묘하고 효과적인 방식으로 관리되는 Chiaroscuro 기술은 캐릭터의 삼각형을 강화하고 포획 된 제스처의 표현력을 강조합니다. Hodler는 정밀도와 진미로 빛을 처리하여 미묘하지만 부피와 깊이의 느낌을 풍부하게하는 그림자를 만듭니다.
Hodler의 작품의 중요한 측면은 그의 작품을 통해 깊은 인간의 감정을 표현하는 능력입니다. "뒤에서 저주"에서 좌절감, 분노 또는 절망의 느낌은 눈에 띄지 않지만 명백하게 상세하게는 결코 상세하지 않습니다. 이 모호성은 개인적인 해석을 장려하여 그 작업을 그것을 관찰하는 사람의 감정 상태의 거울로 변형시킵니다.
역사적으로 Ferdinand Hodler는 인간 본성에 대한 관심과 운동과 신체 표현의 심리학에 대한 그의 연구로 인정 받았습니다. 이 접근법은 각 스트로크와 모든 음영이 특정한 범위의 감정을 전달하기 위해 의도적으로 계산 된 "뒤에서 저주"에서 명확하게 볼 수 있습니다. 운동과 표현에 대한 이러한 관심은 "The Night"( "The Night", 1890) 및 "The Eurythmie"(1895)와 같은 Hodler의 다른 작품에서도 관찰 될 수 있습니다. 거의 과학적 인 모습.
"뒤에서 저주"의 창조를 둘러싼 정확한 상황에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. 그러나 Hodler의 궤적과 그의 역사적 맥락을 이해하는 것은 그 일이 당시의 개인적, 사회적 긴장을 반영한다는 것이 그럴듯합니다. 스위스 민주주의 개혁과 Hodler 자신의 정서적 갈등은 아마도 그의 다른 많은 창조물에서와 같이이 그림에 영향을 미쳤을 것입니다.
결론적으로, "뒤에서 저주"는 Hodler의 가장 널리 퍼진 중 하나는 아니지만 예술을 통해 인간의 본질을 포착하는 능력에 대한 충실한 간증을 나타내는 작품입니다. 그림의 각 요소는 구성에서 색상에 이르기까지 깊이 감정적이고 예술적인 의도가 부여 되어이 작품을 Ferdinand Hodler의 재능과 비전의 패러다임 예제로 만듭니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.