설명
1895 년에 제작 된 Pierre-Auguste Renoir의 유명한 작품 "두 자녀의 초상화"(두 자녀의 초상화)에서, 어린이 결백을 포착하는 화가의 숙달을 드러내는 빛, 색 및 부드러움의 절묘한 아말감이 관찰됩니다. . 인상주의의 주요 지수 중 하나 인 것으로 알려진 Renoir는이 그림에 성격의 표현 뒤에 청소년의 단맛과 정서적 복잡성을 불러 일으키는 특별한 감도를 주입합니다.
작품의 구성은 얼굴이 분명한 활력을 표현하는 두 자녀, 소년과 소녀에게 중점을 둡니다. 그들은 시청자가 얼굴 표정과 그들 사이의 미묘한 상호 작용에 집중할 수 있도록 부드러운 흐림의 배경으로 앉아 있습니다. 두 가지 의류는 맑은 색조로 피부의 광도와 얼굴의 신선도를 더욱 강조합니다. Renoir는 움직임과 빛을 나타내는 빠르고 느슨한 브러시 스트로크를 사용하는 것으로 유명합니다. 이 초상화 에서이 기술은 아이들의 피부와 옷의 미묘한 뉘앙스를 섬세하게 표현하여 활기차고 애니메이션 분위기를 만듭니다.
생명으로 가득 찬 아이들의 눈은 시청자의 시선에 침투하여 연결 순간을 공유하도록 초대합니다. 왼쪽에있는 소년은 부드러운 배경과 대조되는 흰 블라우스를 가지고 다니는 것처럼 보이는데, 오른쪽에있는 소녀는 갱신하는 아이의 본질을 잃지 않고 시간의 패션을 반영하는 명확한 톤 드레스를 입고 있습니다. 그래서 훌륭하게 포착합니다. 색상의 선택은 특히 놀랍습니다. 파스텔 톤과 미묘한 브러시 스트로크는 침착하고 평온함을 유발합니다.
이 초상화는 또한 Renoir의 작품에서 색상 사용을 강조합니다. 종종 화가는 따뜻한 팔레트를 향해 몸을 기울입니다. 따뜻한 팔레트는 어린이 얼굴의 광도에 반영되어 자연광을 제안하도록 조명됩니다. Renoir가 피부와 의복의 표면에 반사 된 빛을 포착하는 방식은 세계의 시각적 경험을 그림 표현으로 번역하는 능력에 대한 증거입니다. 특히 어린 시절에 대한 그의 경력이 그의 경력 전반에 걸쳐 공명하기 때문에 어린이에 대한 그의 초점은 그의 작품에서 되풀이되는 주제입니다.
Renoir의 초기 연구는 또한 일상 생활의 표현에 대한 관심을 보여 주며, "두 자녀의 초상화"는 이러한 추세를 구현합니다. 이 초상화는 유아에 대한 연구 일뿐 만 아니라 어린 시절의 취약성과 아름다움의 상징입니다. 화가는이 아이들의 표현을 통해 단순성에도 불구하고 삶과 감정으로 가득 차있는 순간의 임시 본질을 포착하기 위해 달성합니다.
결론적으로, "두 자녀의 초상화"는 어린 시절의 본질과 순간이 지울 수없는 추억이되는 방식에 반영되는 작품입니다. 구성과 색상을 맺는 능력을 통해 시각적 인물 사진뿐만 아니라 무죄의 집단 기억과 얽힌 감정적 경험도 제공합니다. 이 그림은 요컨대, 대표 된 주제와 예술가 자신의 능력에 대한 찬사이며, 평범한 것으로 간주되는 것에 생명을 줄 수있는 능력은 일상을 특별한 것으로 바꾸었다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.