설명
현대 미술의 저명한 인물 인 Kazimir Malevich는 주로 우월주의 운동에 미치는 영향과 기하학적 추상화에 대한 실험으로 유명합니다. 그러나 그의 그림 "City -1910"은 그의 작품에서 덜 알려져 있지만 똑같이 매혹적인 측면을 보여 주며, 이는 그의 예술적 경력에서 문체적이고 개념적 전환을 포착하는 것처럼 보입니다.
"City -1910"에서, 우리는 입체파의 영향이 분명한 복잡하고 활기찬 구성에 직면 해 있습니다. 컬러 팔레트는 풍부하고 상대적으로 포화되어 있으며, 황토색, 녹색, 파란색 및 빨간색 톤이 지배하여 단단히 적용될 때 활력과 역 동성을 제공합니다. Malevich는 구조화되고 계산 된 뇌졸중을 불러 일으키는 기술을 사용하며 동시에 유기와 기계적 사이의 교차점을 안정적인 것과 혼란스런 사이의 교차점을 제안하는 거의 리듬적인 느낌을 사용합니다.
이 작품은 도시를 현실적으로 대표하는 것에 만족하지 않지만, 얽히고 조각이 얽힌 기하학적 모양의 아말감을 통해 해석을 제안합니다. 건물은 볼륨과 치수로 인식 할 수 있지만 전통적인 관점에 도전하는 병치 된 비행기에서 분해 및 재구성됩니다. 이 공식적인 붕괴는 그 당시 유럽에서 떠오르고 새로운 형태의 지각과 표현을 탐구하려는 아방 -가드를 반영하는 것입니다.
이 작품의 인간의 존재는 모호하고 거의 잠재적입니다. 우리는 정의 된 인간의 인물을 관찰 할 수 없지만, 활기차고 완전한 도시를 형성하는 구조물에서는 특정 수준의 인류가 촉진 될 수 있습니다. 따라서 구체적인 세부 사항이없는 도시 건축은 개인과 도시 환경 사이의 공생 관계를 강조하는 집단적 인간 경험의 은유가된다.
"City -1910"에서 특히 흥미로운 것은 Malevich가 자신의 예술적 언어로 전환 순간을 포착하는 능력입니다. 페인트 균형은 표현과 추상화 사이의 선을 균형 잡아서 아직 완전한 추상 형태가 아닌 Malevich가 그의 작품의 절대 주인공이됩니다.
이런 의미에서 "City -1910"은 문체 다리 역할을 할뿐만 아니라 도시 생활에 내재 된 현대성과 단편화의 본질을 반영하도록 우리를 초대하는 촉매제 역할을합니다. 이 캔버스는 Malevich가 도시 생활의 소음과 움직임을 포착 할뿐만 아니라 현대 미술이 다음 수십 년 동안 취할 혁신적인 방향을 예상하는 일종의 시각적 에세이를 나타냅니다.
Malevich는이 작품을 통해 새로운 표현 형태에 대한 끊임없는 검색에 대한 간증을 제공하여 그의 시대의 예술적 파노라마 내에서 도전하고 혁신하는 능력을 보여줍니다. "City -1910"은 예술가로서의 Malevich의 진화뿐만 아니라 현대 미술의 발전을 이해하기위한 기본적인 작품뿐만 아니라 세워졌습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.