설명
"도시의 움직임"(1940)에서 John Marin은 도시의 삶에 대한 활기차고 역동적 인 해석을 제공하며, 현대주의를 환경에 깊은 민감하게 통합하는 그의 틀림없는 스타일의 특징을 제공합니다. 미국의 표현주의와 추상 회화를 대표하는 유명한 대표 인 Marin은 색과 형태의 마스터 사용을 통해 도시의 에너지와 리듬을 포착 할 수 있습니다.
언뜻보기에,이 작업은 끊임없는 운동에서 대도시의 맥박과 진동하는 것처럼 보이는 혼란스러운 춤에 직선과 곡선이 얽혀있는 동요 된 구성으로 눈에.니다. 종종 활력이 넘치는 뇌졸중은 마치 도시 자체가 살아 있고 움직이는 것처럼 즉시 성과 변화의 감각을 만듭니다. 이 특성은 그의 입양 도시인 뉴욕에 대한 마린의 사랑에 대한 간증으로, 그의 형태와 구조는 그의 경력 전반에 걸쳐 탐험과 재 해석을 멈추지 않았습니다.
이 작품에 사용 된 컬러 팔레트는 현대성과 도시 생활의 복잡성을 불러 일으키는 활기차고 대조적 인 색조를 축하하는 것입니다. 파란색과 강렬한 녹색은 눈에 띄는 빨간색과 노란색과 결합되어 시청자가 이미지뿐만 아니라 뒤에있는 감정을 고려하도록 초대하는 시각적 장력을 생성합니다. 이 표현적인 색상 사용은 마린 작품의 독특한 브랜드 중 하나이며, 그의 여행과 미국 환경과의 상호 작용에 영향을받은 것은 그의 색채 선택을 통해 의미와 느낌의 층을 소개합니다.
"도시의 움직임"에서, 명백한 인간 인물은 확인되지 않았다. 대신, 건축 요소와 라인은 집단의 맥락에서 개인의 대표 인 번화가 있지만 익명의 군중을 제안합니다. 마린은 정의 된 수치가 없으면 도시에 사는 사람들의 경험과 도시 환경과의 끊임없는 상호 작용을 제안합니다. 추상화를 강조하는이 접근법은 시청자가 도시에서 자신의 삶의 경험을 투영하고 장면의 역학에 참여할 수있게합니다.
그의 경력 동안 다양한 기술과 스타일을 경험 한 John Marin은 종종 현대 미국 그림의 발전과 관련이 있습니다. 그의 작품은 풍경의 전통과 20 세기의 난기류 사이의 다리이며, "도시의 움직임"은 현대 시각화에서 도시의 번잡함을 번역하는 능력의 분명한 예입니다. 이 그림은 Charles Sheeler 및 Georgia 또는 Keeffe와 같은 다른 동시대 인들을 포함하는 광범위한 예술적 대화의 일부이며, 각 작품에서 자연과 현대의 교차점을 탐구했습니다.
마지막으로, 존 마린 (John Marin)의 "도시의 움직임"은 도시 생활의 표현 일뿐 만 아니라 미국에서 현대 미술의 불굴의 정신에 대한 간증 일뿐입니다. 대담한 접근 방식과 혁신적인 기술로 마린은 우리에게 개인 프리즘을 통해 도시의 아름다움과 복잡성을 경험하도록 초대 하여이 작품을 유산과 20 세기의 예술의 진화를 이해하는 데 필수적인 작품이되었습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.