설명
우월주의의 선구자 인 Kazimir Malevich는 "Boulevard -1930"에서 그의 가장 흥미롭고 덜 알려진 작품 중 하나 인 "Boulevard -1930"에서 우리에게 유명한 추상 작곡에서 약간 출발하여 도시 현실에 대한 양식화 된 비전을 제공합니다. 이 그림은 독특한 시각적 품질의대로를 나타내며, 이는 그의 독특한 스타일을 일상 생활의 장면과 병합 할 수있는 능력을 보여줍니다. 이 작품에서 Malevich는 계속해서 색상의 가능성과 예술적 표현의 수단으로서의 길을 계속 탐구합니다.
"Boulevard -1930"을 관찰하면서, 가장 먼저 관심을 끌는 것은 이전 작품을 상기시키는 구성 구조입니다. 여기서는 비 유적과 초록 사이의 미묘한 균형이 남아 있습니다. 건물, 포장 도로 및대로를 구성하는 요소는 Malevich의 특징적인 구조화로 표현되지만 완전한 추상화에 도달하지 않습니다. 아티스트가 간단한 기하학적 형태를 사용하여 인식 가능한 장면을 구축하는 방법, 현실을 본질을 잃지 않고 필수 구성 요소로 현실을 줄이는 능력에 대한 증언입니다.
이 페인트에서 색상을 사용하는 것이 특히 중요합니다. Malevich는 춥고 부드러운 하늘과 대조되는 지구의 땅과 따뜻한 색조를 사용합니다. 그림자와 빛은 깊이 감각을 생성하기 위해 신중하게 분포 될뿐만 아니라 건물과 거리의 설계와 구조를 강조합니다. 색상의 선택은 거의 그리운 분위기를 조성하여 관중을 시대의 도시 생활의 평온과 여유롭게 리듬을 반영하는대로의 시각적 여행에 초대합니다.
인간 인물이 없음에도 불구하고,이 작품은 주목할만한 삶과 운동의 감각을 전달합니다. 빈 공간, 건물의 실루엣 및 캔버스를 따라 확장되는 도로는 눈에 띄지는 않지만 활기차고 거주하는 도시인 도시인 인류의 존재를 암시합니다. 그림자의 표현은 하루의 이른 시간 또는 고요한 오후를 암시하며, 이는 명상적인 평온함을 제공합니다.
역사적으로, "Boulevard -1930"은 Malevich가 전환중인 시대에 삽입되어 그의 경력의 대부분을 정의한 순전히 최고의 원칙을 넘어서 삽입됩니다. 이 그림은 이전 급진주의와 초록과 콘크리트 사이의 교차점을 탐구하는 미묘한 접근 방식 사이의 다리로 볼 수 있습니다.
말비치는 평생 동안 끊임없이 진화하는 예술가였으며, 그림의 한계에 도전하고 재정의 할뿐만 아니라 예술과 실생활 사이의 새로운 형태의 연결을 찾아야한다는 것을 이해하는 것이 중요합니다. 이런 의미에서 "Boulevard -1930"은 환경에 대한보다 접근 가능하고 인식 가능한 해석의 가능성을 포기하지 않고 혁신에 대한 헌신을 반복하는 시각적 문서로 해석 될 수 있습니다.
이 작품을 반영 할 때, 공식적이고 스타일의 검색을 계속하면서 도시 공간의 본질을 포착하는 Malevich의 기술에 감탄하지 않는 것은 불가능합니다. "Boulevard -1930"은 단순한 그림이 아닙니다. 그것은 현대주의의 정신을 반영하고 20 세기의 가장 영향력있는 예술가 중 한 사람의 생각에 대한 창을 제공하는 공간, 색 및 형태에 대한 명상입니다. 요컨대,이 그림은 Malevich 천재의 웅변적인 예이며, 단순한 시각적 형태로 복합체를 합성하는 능력과 예술을 연결하는 능력이 있지만 여전히 캔버스에서 일상적인 느낌을줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.