설명
"달의 빛의 Bergantín Mercury"(Moonlight의 Brig Mercury)라는 제목의 작품에서, 교사 Ivan Aivazovsky는 다시 한 번 바다에 대한 그의 훌륭한 지배력과 빛을 보여줍니다. 19 세기. 1817 년 크리미아의 페오도시아에서 태어난 Aivazovsky는 바다의 변화하는 본질을 포착 할 수있는 능력으로 유명하며,이 작품에서는 Altamar에서 배를 제시 할뿐만 아니라 평온과 야간 미스터리의 분위기에서 우리를 둘러싸고 있습니다.
그림의 구성은 Aivazovsky가 바다의 역 동성과 밤하늘의 고요함을 결합하는 능력에 대한 간증입니다. Bergantín Mercury는 장면의 중앙에 위치하고 있으며, 그것을 둘러싼 차분한 물에 반영되는 달의 은색 밝기에 담겨 있습니다. 작품에서 중심적인 역할을하는 달의 빛은 푸르스름한 톤과 은색 톤의 팔레트에서 배와 바다를 목욕시켜 베르 간틴의 실루엣을 강조하는 미묘한 후광을 만듭니다. Aivazovsky는 시적 현실주의로 순간의 고요함을 불멸화 시켰습니다. 시적 현실주의는 마치 시간과 공간이 멈춘 것처럼 배가 하늘과 물 사이에 떠있는 것처럼 보입니다.
철저한 검사를 통해 Aivazovsky가 파도에 대한 달 반사를 관리 한 기술적 기술을 볼 수 있습니다. 빛의 화려 함은 거의 실질적인 것처럼 보이며, 각 파도는 바다에 대한 친밀하고 깊은 지식으로 칠해 졌음을 시사합니다. 바다와의 근접성은 Aivazovsky가 흑해 근처의 많은 생애를 보냈으며, 그의 여러면을 관찰하고 연구 할 수 있다는 사실에 기인 할 수 있습니다.
"달빛의 Bergantín Mercurio"에는 눈에 띄는 인간 인물이 없으며, 이는 예술가가 선박과 자연 사이의 신비로운 관계에만 관심을 집중시키는 의도를 암시합니다. 이 인간 공허함은 그 일에 대한 역동성에 남아 있지 않습니다. 반대로, 그것은 Aivazovsky의 작품을 너무 많이 특징 짓는 숭고한 해양과의 고립과 영적 만남의 느낌을 증가시킵니다.
선박의 눈에 띄는 것 외에도 해양 풍경의 배치는 그림의 분위기에 크게 기여합니다. 거의 눈에 띄지 않는 수평선은 거의 눈에 띄지 않는 포옹으로 하늘과 바다를 융합하여 잠옷에서 사라집니다. 이 부드러운 전환과 갑작스러운 선이 부족한 것은 Aivazovsky의 낭만주의를 나타내며, 종종 자연의 무한대와 통제 할 수없는 힘을 전달하려고 노력했습니다.
"달빛의 베르간 윈 머큐리 (Bergantín Mercury)"의 특정 그림은 창조 나 전시회에 관한 이야기의 관점에서 가장 광범위한 그림 중 하나는 아니지만 "The Ninth Wave"와 같은 걸작과 같은 화가의 다재다능한 경력에 새겨 져 있습니다. 및 "El Colosseo". 이러한 유사점은 바다가 논란의 여지가없는 주인공 인 더 큰 이야기 내 에서이 작품을 찾을 수있게 해주 며, 인간의 비전과 감정을 엄청나게 반영합니다.
요약하면, 이반 아비 조프스키 (Ivan Aivazovsky)의 "달의 빛 속에서 머큐리 베르 간은 (Mercury Bergantín)"은 밤 맨틀 아래에서 바다의 차분하고 아름다움을 축하하는 시각적 교향곡입니다. Aivazovsky는 빛과 구성에 대한 훌륭한 관리를 통해 바다에서 한번 순간을 포착 할뿐만 아니라 시청자에게 가장 장엄하고 고요한 상태에서 자연에 대한 깊고 명상적인 묵상을 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.