설명
Léon Spilliaert의 "Dog in the Snow"회화 (1913)는 예술가의 환경에 대한 민감성과 단순성을 통해 정서적 공명을 불러 일으킬 수있는 능력을 훌륭하게 반영하는 작품입니다. 그의 상징주의적이고 표현주의적인 스타일로 유명한 Spilliaert는 독창적이고 흰 모피 개가 눈 맨틀에 서서 풍경을 거의 꿈 같은 공기로 감싼다.
이 작곡에서 강아지는 유일한 주인공이며, 주목할만한 감정적 부담의 작품을 제공합니다. 그림에서 나오는 외로움의 느낌은 인간 인물이없고 그것을 둘러싼 광대 한 눈 덮인 공간에 의해 강조됩니다. Spilliaert는 차갑고 먼 세상에서 연결을 찾기위한 상징으로 동물을 초점으로 초점을 맞추는 거의 미니멀리스트 접근법을 선택합니다. 개는 외로워하지만 시청자를 바라보고 공감의 부르심으로 해석 될 수있는 묵상을 초대합니다.
Spilliaert 색상 팔레트는이 작업에서 눈에 띄는 요소입니다. 겨울을 상징 할뿐만 아니라 그림의 우울한 분위기에도 기여하는 흰색과 차가운 푸른 색이 우세합니다. 미묘한 그림자는 깊이를 추가하여 개의 그림을 강조하는 대비를 만듭니다. 바닥, 가볍고 더 확산은 동물의 부드러움과 모순되는 광대 한 느낌을 제공합니다. 이 색상 관리는 우연이 아닙니다. 그것은 주제의 친밀감과 그들이 생성하는 감정을 포착하기 위해 Spilliarer를 찾는 데 없어서는 안될 부분입니다.
외로움과 내성적 인 풍경에서 종종 일한 예술가 인 Spilliater는 "Dog in Snow"에서 실질적인 현실과 시적 느낌의 균형을 이루고 있습니다. 이 작품은 분리 및 내성의 탐색의 확장으로 볼 수 있으며, 작업에서 반복적 인 문제가 있습니다. 인간 정신의 미 탐험 구석에 대한 관심과 강력한 시각적 이미지로 변형시키는 능력이 여기에서 분명해집니다.
Spilliaert 생산의 독특한 특징 인 스트로크의 거의 그림 품질은 개가 환경과 통합하는 방식으로, 마치 마치 마치 마치 더 큰 전체의 일부인 것처럼 자연의 장소를 반영하는 것처럼 환경과 통합하는 방식으로 주목됩니다. 주제와 맥락 사이의 이러한 연결은 작품의 가장 흥미로운 주제 중 하나이며, 격리는 부하와 계시의 방식 일 수 있음을 시사합니다.
20 세기 초의 현대 예술의 맥락에서 "Dog in the Snow"는 독특한 접근 방식과 깊은 반사 능력으로 구별됩니다. Spilliaert는 상징적 인 부와 색상과 모양을 훌륭하게 사용하면서 시청자와의 감정적 인 연결을 확립하여 단순한 관찰을 넘어서는 것입니다. 눈 덮인 풍경에있는 동물의 단순한 초상화 이상의이 작품은 종종 차갑고 먼 것처럼 보이는 세상에서 존재, 고립 및 의미를 찾는 연구가됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.