설명
1926 년에 만들어진 Henri Matisse의 "Green Scarf with Green Scarf"그림은 Fauvism의 후기 기간 중 가장 대표적인 부분 중 하나 인 Matisse가 주요 지수 중 하나였습니다. 이 작품에서, 우리는 명백한 에로티시즘과는 거리가 멀지 만 평온과 평온의 감각을 불러 일으키는 reclined odalisca를 관찰합니다. 그녀의 머리를 감싸는 녹색 손수건을 가진 여성 인 중심 인물은 편안한 포즈로 제시되며, 그녀의 시선은 거리를 향한 시선과 성찰과 고요함을 전달합니다.
이 그림의 가장 인상적인 측면 중 하나는 Matisse가 사용하는 풍부한 색상 팔레트입니다. 오달 리스카의 알몸의 따뜻한 색조는 대조적이며 주변 환경의 생생한 색상을 보완합니다. 손수건과 식생 자체에서 녹색의 사용은 피부의 따뜻하고 분홍색 색조와 대조되는 신선함을 더합니다. 색상의 조합에 대한이 숙달은 예술가의 독특한 인감이며 자연 주의적 표현을 넘어서는 색수 하모니를 탐구하는 데 관심이 있습니다.
작품의 구성은 오 달리스카의 그림이 시청자의 시선을 끌어들이는 초점이되도록 구성됩니다. 그러나 Matisse는 인간의 인물을 높이는 것으로 제한되지 않습니다. 주변 환경은 다소 간단한 스트로크로 윤곽이 지분되지만 풍부하게 장식 된 내부 공간을 제안하며, 여기서 동양 패턴은 식물 요소와 결합됩니다. 이것은 북아프리카와 중동의 문화에 대한 그의 매력을 강조합니다.
이 작품에서 Matisse가 관점과 공간 성을 어떻게 연주하는지 보는 것은 특히 흥미 롭습니다. 이 계획은 거의 두 차원의 차원이 산재되어있어 더욱 그래픽적이고 장식적인 특성을 제공합니다. 이 자원은 트림 된 용지 및 후반에 더 강하게 발전 할 다른 기술을 사용한 실험의 반향입니다. Odalisca의 그림은 우세하지만 물체의 곡선에서 벽의 질감에 이르기까지 모든 세부 사항을 고려하도록 초대하는 장면에 통합됩니다.
"녹색 스카프가있는 오달 리스카"는 또한 비슷한 문제를 탐구하는 다른 Matisse 작품과 명확하게 연결되어 있습니다. 예를 들어, 그들의 Odalisco 시리즈, 아름다움을 나타내는 이국적인 여성 모델이지만 장식, 공간 및 그림을 탐색하는 수단이기도합니다. 그 라인에서, "빨간 바지와 오달 리스카"(1921)와 "오 달리스카가있는 오 달리스카"(1923)는 구성 및 색 처리 측면에서 밀접한 감도를 공유하는 작품입니다.
Matisse는 "녹색 손수건이있는 오달 리스카"를 통해 동양의 꿈의 세계에 대한 창을 제공 할뿐만 아니라 색과 모양이 깊은 감정적 상태를 전달하는 방법에 대한 의자를 제공합니다. 이 작품에서 Fauvista 교사는 현대 미술사에서 타이탄으로서의 입장을 강화하여 그의 개인적 및 예술적 관심사를 모두 포함하는 지울 수없는 유산을 남겨 둡니다.