꽃병에 꽃


크기 (cm): 55x75
가격:
판매 가격₩347,000 KRW
 다른 결제 옵션

설명

1866 년에 제작 된 Pierre-Auguste Renoir의 "꽃병의 Flores"(꽃병의 꽃) 작품은 인상 주의자에서 빛, 색상 및 모양에 대한 지칠 줄 모르는 예술가의 숙달의 절묘한 예입니다. 그림. 이 작품은 주제가 간단하지만, 꽃병에 배열 된 꽃의 꽃다발을 친밀한 표현을 통해 활기찬 세상을 드러내는 시각적 현상이됩니다.

첫눈부터, 그림의 구성은 다양한 꽃을 나타내는 꽃병에 초점을 맞추고, 풍요와 다양성을 강조합니다. Renoir는 밝고 밝은 팔레트를 사용하여 꽃에 표시되는 임시 성질의 지혜를 강화합니다. 노란색, 장미 및 흰색의 따뜻한 색조는 조화롭게 얽혀있어 기쁨과 신선함을 불러 일으 킵니다. 이 색수 선택은 꽃의 아름다움을 강조 할뿐만 아니라 예술가가 펼쳐지는 빛을 포착하여 질감과 모양을 향상시키는 능력을 강조합니다.

느슨하고 거의 생생한 브러시 스트로크의 사용은 또한 갱신의 독특한 특징이며, 인상주의의 기본 원리를 강조합니다. 즉, 시간과 빛의 특정 순간을 포착합니다. 자세히 살펴보면, 스트로크가 어떻게 결합되어 각 꽃잎, 각 시트 및 각 꽃병 곡률에 생명을주는 방법을 알 수 있습니다. 이 접근법은 시청자가 표현의 정적 아름다움을 즐길뿐만 아니라 꽃이 배열되고 일광이 장면을 목욕하는 순간의 즉각적인 것을 느낄 수 있습니다.

주요 주제로서 꽃병을 선택하는 것이 중요합니다. 꽃병의 나머지 꽃은 시간의 흐름과 아름다움의 취약성에 대한 은유입니다. 이 상징주의는 자연 요소가 종종 물체의 불변성과 대조되는 정물에서 일반적입니다. 이 작품을 통해 Renoir는 자연에 대한 찬사를 지불 할뿐만 아니라 시청자에게 삶의 일시적인 성과 임시 순간을 이해하는 것의 중요성을 반영하도록 초대합니다.

또한, 예술가로서의 발전에서 Renoir는 다른 장르와 스타일을 실험했지만 항상 인간과 자연의 표현에 대한 특별한 접근 방식을 유지했다는 점에 주목하는 것이 흥미 롭습니다. "꽃병의 플로레스"는 단순한 표현을 초월하는 능력을 반영하여 매일을 예술적 경험으로 바꾸는 것입니다.

이 작업을 동일한 예술적 맥락에서 다른 사람들과 비교하면 다른 현대 인상파 화가의 스타일과 유사점을 찾을 수 있습니다. 예를 들어 Claude Monet은 또한 빛과 색이 중심적인 역할을하는 "Los Nenufares"와 같은 상징적 인 작품에서 자연과 꽃을 탐구했습니다. 그러나 Renoir는 더 친밀하고 접근하기 쉬운 접근 방식으로 차별화되어 꽃 표현에 대한 감정적 따뜻함과 특정 관능을 제공합니다.

요컨대, Renoir의 "Flores in A Vase"는 작가의 기술적 미덕과 그림을 통해 삶의 밝기를 포착하려는 그의 헌신에 대한 훌륭한 시연입니다. 색상과 빛에 대한 연구를 통해 Renoir는 순식간의 아름다움을 불멸화시켜 시청자에게 시각적 경험뿐만 아니라 우리를 둘러싼 세상의 아름다움을 감상하는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 반영을 제공합니다. 이 작품은 삶 자체의 본질을 이해하고 표현하기위한 갱신을위한 검색을 계속 상기시켜 줄 것입니다.

KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.

전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.

만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.

최근 본 상품

꽃병에 꽃
판매 가격에서 ₩241,000 KRW
꽃병에 꽃Miguel Parra Abril
옵션을 선택하십시오
난민 -1926
판매 가격에서 ₩347,000 KRW
난민 -1926Ivan Milev
옵션을 선택하십시오
숲에서 -1898
판매 가격에서 ₩294,000 KRW
숲에서 -1898Paul Cezanne
옵션을 선택하십시오
모렛의 다리
판매 가격에서 ₩267,000 KRW
모렛의 다리Alfred Sisley
옵션을 선택하십시오
편지 선수 -1893
판매 가격에서 ₩347,000 KRW
편지 선수 -1893Paul Cezanne
옵션을 선택하십시오