설명
1904 년에 제작 된 Koloman Moser의 "금속 구호 스케치"작품은 비엔나 모더니즘의 움직임을 특성화 해야하는 스타일의 훌륭한 예입니다. 이 작품에서 Moser는 그림과 구호 디자인 사이의 교차점을 탐구합니다. 이는 다양한 예술 학문을 다루는 총 예술 작품의 창조에 대한 관심을 반영하는 접근법입니다.
그림을 관찰 할 때 구성의 정교함을 알 수 있습니다. 이 작업은 일련의 기하학적 형태를 통해 구성되어 있지만 추상적이지만, 리듬과 조화에 대한 강력한 감각을 제안합니다. 요소는 유체 라인과 형태의 연상적인 처분으로 강조되는 시각적 역동 성을 만들도록 구성됩니다. 이 조항은 시청자를 시각적 투어를 통해 이끄는 거의 영화 촬영 경험을 제안하여 활기찬 에너지로 공간을 채 웁니다.
색상 팔레트의 경우, Moser는 풍부하고 다양한 범위를 사용하며, 주로 서로 미묘하게 융합하는 따뜻한 색조를 사용하여 외피 환경을 만듭니다. 이 반음선 선거는 구호를 장식 할뿐만 아니라 작품의 기념비에 기여하여 장식과 상징의 균형을 제안합니다. 각 색상에는 평온과 묵상의 분위기를 전달하기 위해 함께 일하는 목적이있는 것 같습니다.
그러나이 연구에서 가장 매혹적인 측면 중 하나는 가시적 인 인간 인물이 부족한 것입니다. Moser는 캐릭터 대신보다 추상적이고 장식적인 접근 방식을 선택합니다. 이것은 그림을 통해 이야기 이야기를하는 대신 형태와 아름다움의 표현에 중점을 둔 스타일의 특징입니다. 이런 의미에서, "금속 구호 스케치"는 물리적 형태를 초월하여 미적 표현의 수단이되는 금속 공예에 대한 반사적 찬사로 볼 수 있습니다.
비엔나의 탈퇴의 뛰어난 회원 인 Moser는 기존의 아름다움의 표준에 도전하고 매일 환경을 높이기위한 수단으로 예술을 받아들이는 것을 목표로했습니다. 이런 의미에서,이 작품은 예술을 삶의 여러 측면에 통합하여 공예품과 높은 문화 사이의 대화를 만듭니다. 이 작품은 금속 구호에 대한 저자의 관심, 그의 후속 작품에 대한 전주성, 디자인 역사에서 비옥 한시기를 반영합니다.
Moser의 예술적 제작과 관련하여 "금속 구호를위한 스케치"배치는 미적 비전이 현대 미술과 그래픽 디자인 및 공예 모두에 어떤 영향을 미쳤는지 이해하는 것입니다. 이 작품은 철학의 본질, 즉 형태, 채색 및 물질을 통해 아름다움을 찾는 것, 예술이 묵상뿐만 아니라 일상 생활의 서비스에 있어야한다는 것을 보여줍니다. 이 작업을 통해 Moser는 우리에게 그의 기술적 숙달을 보여줄뿐만 아니라 환경에서 디자인 및 미학과의 관계를 재고하도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.