설명
피터 폴 루벤스 (Peter Paul Rubens)의 금성과 아도니스는 풍부한 작곡, 활기찬 색상 팔레트 및 감정적 이야기로 눈에 띄는 바로크 아트의 걸작입니다. 원래 크기의 83 x 91cm 인이 작품은 사랑의 여신 인 금성이 야생 멧돼지를 떠나는 사랑하는 아도니스를 막으려 고하는 순간을 나타냅니다.
17 세기의 가장 중요한 예술가 중 한 명인 루벤스는 역동적 인 작곡과 움직임으로 가득 찬 능력으로 유명합니다. 금성과 아도니스에서, 우리는 금성의 인물이 어떻게 아도니스의 몸에 자신을 던지고, 그의 모든 힘으로 그를 막으려 고 노력하는지 알 수 있습니다. 신체의 위치, 근육의 긴장 및 얼굴의 표현은 큰 감정적 강도를 전달하여 페인트를 매우 충격적으로 만듭니다.
구성 외에도 색상은 금성과 아도니스의 또 다른 두드러진 측면입니다. Rubens는 따뜻하고 생생한 색조의 팔레트를 사용했는데, 이는 캐릭터를 둘러싼 자연의 어두운 색조와 대조적입니다. 금성과 아도니스의 옷의 강렬하고 포화 된 색상과 두 캐릭터의 밝은 피부 색조는 작품의 이야기를 강화시키는 활력과 열정의 감각을 만듭니다.
회화의 역사에 관해서는, 1635 년 Mantua 공작에 의해 의뢰 된 것으로 알려져 있으며, 그 후 영국의 Carlos I 왕이 인수 한 것으로 알려져 있습니다. 영국 남북 전쟁 중에 작품이 팔리고 마침내 프랑스 민간 수집가의 손에 도착했습니다. 현재 Venus와 Adonis는 마드리드의 Prado Museum의 영구 컬렉션의 일부입니다.
이 작품의 약간 알려진 측면은 Rubens가 자신의 아내 Helena Fourment를 금성 모델로 사용했다는 것입니다. Fourment는 예술가의 뮤즈 중 하나였으며 Three Thanks and the Garden of Love를 포함하여 그의 많은 작품에 나타납니다.
결론적으로, Venus와 Adonis는 역동적 인 구성, 생생한 색상 팔레트 및 감정적 이야기로 눈에 띄는 인상적인 예술 작품입니다. 그림 뒤에있는 이야기와 작가의 아내를 모델로 사용하는 것은이 바로크의 걸작에 더 많은 가치를 더하는 흥미로운 세부 사항입니다.