설명
Peter Paul Rubens의 "Hermitage의 San Jerónimo"그림은 교회의 부모 중 한 명인 San Jerónimo를 대표하는 Baroque Art의 걸작으로 사막에서 연구했습니다. 이 그림은 워싱턴 DC의 국립 미술관 컬렉션에 있으며 플랑드르 예술가의 가장 유명한 작품 중 하나입니다.
Rubens의 예술적 스타일은 느슨한 브러시 스트로크 기술과 색상과 빛의 극적인 사용이 특징입니다. 이 작업에서 Rubens는 풍부하고 생생한 색상 팔레트를 사용하며 San Jerónimo의 피부의 가장 명확하고 부드러운 색조와 대조되는 따뜻하고 어두운 색조를 사용합니다. 창문을 통해 들어가는 빛은 성도의 얼굴을 비추고 작곡에서 그의 모습을 강조합니다.
San Jerónimo는 책과 연구 대상으로 둘러싸인 연구에 앉아 그림의 구성은 매우 흥미 롭습니다. 성자의 인물은 그림의 중심에서 눈에 띄고 배경은 사막 풍경을 볼 수 있습니다. 책과 학습 대상의 표현에 대한 세부 사항에 대한 관심은 인상적이며, 이는 Rubens의 화가로서의 능력을 보여줍니다.
그림의 역사도 매력적입니다. 17 세기 밀라노의 Federico Borromeo 추기경에 의해 의뢰되었으며 1621 년에 그려진 것으로 여겨진다.이 작품은 19 세기에 개인 수집가에게 판매되기 전에 몇 세기 동안 Borromeo 가족 컬렉션의 일부였다. 마지막으로,이 그림은 1949 년 워싱턴 DC 국립 미술관에 의해 인수되었습니다.
그림의 약간 알려진 측면은 Rubens가 San Jerónimo를 대표하기 위해 여러 모델을 사용했다는 것입니다. 성자의 인물은 Rubens의 친구의 친구를 기반으로하며 머리와 손은 다른 친구의 모델을 기반으로합니다. 이것은 Rubens가 다른 요소를 결합하여 일관되고 설득력있는 이미지를 만드는 능력을 보여줍니다.
요약하면, Peter Paul Rubens의 "Hermitage의 San Jerónimo"그림은 기술, 구성 및 색상 사용에서 작가의 능력을 보여주는 인상적인 예술 작품입니다. 회화의 역사와 거의 알려진 측면은 바로크 아트 의이 걸작에 더 많은 관심을 더합니다.