설명
스위스-프랑케의 예술가 인 나비 운동과 나무와 그림을 사용하는 능력으로 유명한 스위스-프랑케 예술가 인 펠릭스 발로 튼 (Félix Vallotton)은 1902 년 감정적, 기술적 깊이의 한 부분을 제시한다 : "그림 (내 아내)과의 워크샵 초상화". 이 작품은 개인적인 공물뿐만 아니라 예술가 워크숍의 친밀한 공간을 탐구하는 것뿐만 아니라 종종 미스터리와 내성의 환경을 탐구하는 것입니다.
그림에서 시청자는 부드럽고 통제 된 빛이 지배하는 공간, Vallotton의 작품의 독특한 품질로 직접 수행됩니다. 그의 아내에 해당하는 인물은 의자에 관대하게 앉아 있습니다. 평온과 내성을 반영하는 그 입장은 워크숍 환경의 견고성, 작업과 넘어가는 창의성으로 가득 찬 장소와 대조됩니다. 이 그림은 미묘하고 정확한 방식으로 침투하는 빛 아래의 미묘한 공기를 얻습니다. 이는 Vallotton이 주변 빛과 심리적 영향을 포착하는 능력의 특징입니다.
Vallotton은 그의 균형 잡힌 작곡으로 구별되며 "그림 (내 아내)이있는 워크샵 초상화"도 예외는 아닙니다. 공간적 처분은 시각적 균형과 부정적인 공간의 사용에 대한 명확한 인식을 보여 주며, 이는 주변 환경에 중요성을 부여하면서 여성 인물에주의를 집중시키는 데 도움이됩니다. 강조해야 할 사실은 Vallotton이 워크샵 주위의 시청자의 시선을 안내하는 선과 모양을 사용하는 관점을 사용하는 방법입니다.
이 작업의 색상은 또한 자세한 분석을받을 자격이 있습니다. Vallotton은 비교적 제한적이지만 뉘앙스와 톤이 풍부한 팔레트를 선택합니다. 워크숍의 따뜻하고 끔찍한 색조는 아내의 드레스의 고요한 차가움, 내면과 외부 세계 사이의 긴장과 상보성을 강조하는 이원성과 결합됩니다. Vallotton은 목과 색상의 배경 덕분에 한 번 거의 그래픽으로 구별되지만 빛과 색상의 치료에 대한 인상주의의 영향이 분명합니다.
그의 아내의 모습은 그의 신체적 존재뿐만 아니라 감정적 부담을 지배합니다. Vallotton은 우리에게 얼굴에 창문을 제공하고 중앙에도 불구하고 자신의 생각에 자기 흡수되는 것처럼 보이는 여성의 모습을 제공합니다. 이 초상화는 단순히 문자 그대로의 표현이 아니라 친밀감과 개인적 연결에 대한 명상입니다. 여기서 예술가의 아내는 영감과 차분한 예술적 창조의 살아있는 상징이되어 형태와 만족의 증류 된 뮤즈가됩니다.
일반적으로 창조를 위해 예약 된 공간 인 워크숍은 Vallotton의 교활한 시선에서 자신의 삶이됩니다. 브러시, 직물 및 작업기구에는 모든 조잡함과 현실이 제시되어 아내의 고요한 이미지와 매혹적인 대조를 이룹니다. 도구로 가득 찬이 작업 환경은 장면에서 또 다른 캐릭터가되어 앉아있는 그림에서 발산되는 평온과 묵상의 분위기에 맥락을 제공합니다.
"그림 (내 아내)과 함께 워크숍의 초상화"는 궁극적으로 Félix Vallotton의 기술적 숙달과 정서적 깊이를 캡슐화하는 작품입니다. Vallotton은 캐릭터의 빛, 색상, 구성 및 심리학의 세심한 탐구를 통해 사랑의 선언과 예술적 성찰의 작품을 제공합니다. 이 그림은 그의 아내의 인물을 축하 할뿐만 아니라 묵상자가 작가 워크숍의 친밀하고 창조적 인 환경, 반사와 창의성의 조합을 통한 여행에 몰입하도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.