설명
1921 년의 뛰어난 미국 예술가 Maurice Prendergast의 작품 인 1921 년의 그림 "인물이있는 풍경"은 풍경과 인간의 인물에 대한 그의 독특한 접근에 대한 활기찬 증거입니다. Arrentgast는 American Limpressionist 운동의 일원으로서 빛나는 팔레트를 묵상을 불러 일으키는 리듬 구성과 결합 할 수있는 능력으로 유명합니다.
Arentegast는 "Fingure with Figure"에서 밝은 색상과 느슨한 브러시 스트로크를 특징으로하는 기술을 사용하여 차분하고 온화한 분위기를 불러 일으 킵니다. 이 그림은 이상화 된 풍경을 제시하며, 공간은 서로 춤을 추고 흐르는 것처럼 보이는 넓은 색 영역으로 나뉩니다. 이 조직은 자연적인 장면을 나타내는 것뿐만 아니라 시청자를 사로 잡는 시각적 교향곡을 만듭니다. 생생한 녹색에서 하늘색 파란색에 이르기까지 각 색은 자연과 인간 인물이 조화롭게 공존하는 거의 꿈 같은 세상의 건축에 기여합니다.
이 작업에서 인간의 인물은 인간과 주변 환경 사이의 연결을 강조하면서 풍경에 통합되는 것처럼 보일 수 있습니다. 그러나 수치는 초점이 아닙니다. 반면에, 그들은 풍경의 시각적 이야기를 풍부하게하는 요소 역할을합니다. Purkey는 움직임과 가벼움을 암시하는 부드러운 윤곽과 단순화 된 형태를 사용하여 캐릭터를 스타일링하는 경향이 있습니다. 이것은 일상 생활의 표현에 대한 그의 관심과 일치하여 일상을 시적으로 변화시킵니다.
"그림이있는 풍경"의 색상 관리는 강도와 광도에 주목할 만합니다. Arndast는 광학 혼합 기술을 사용하여 색상이 투명한 층에 적용되어 빛을 안료를 통해 반사하고 활기를 향상시킬 수 있습니다. 이 접근법은 깊이 감각을 생성 할뿐만 아니라 감정을 유발하여 침착하고 기쁨의 느낌을 불러 일으 킵니다. 그림자는 초목을 통해 여과 된 미묘하고 반향하는 햇빛으로 처리되어 부드러움과 평온의 공기를 추가합니다.
색상과 모양에 대한 Arndast의 관심과 야외 생활의 표현은 인상주의 전통에 속하지만, 당신은 또한 대담한 색상 사용에 눈에 띄는 Fauvism의 강한 영향을 볼 수 있습니다. Arrentgast는 현대성과의 관계를 강조하는 독특한 정체성을 유지하지만, 작품의 풍경과 인물을 탐구하는 Pierre Bonnard와 Camille Pissarro와 같은 현대 예술가들은 스타일을 공명합니다.
요약하면, "그림이있는 풍경"은 Maurice Prentergast가 자연 공간과 인간의 인물 사이의 상호 관계에주는 독특한 처리의 상징적 예입니다. 이 작품은 미적 감사를 불러 일으킬뿐만 아니라 일상 생활의 단순성과 아름다움에 대한 반영을 장려하여 풍경을 빛과 색상으로 공명하는 시적 행위로 변화시킵니다. 석사 학위는 각 브러시 스트로크에서 나타나며, 평범한 사람을 특별한 것으로 바꾸어 각 그림과 각 풍경이 연결과 깊이 이야기를하는 세상에 자신을 몰입시키기위한 초대입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.