설명
그리스도의 그림의 예술가를 축축한 다니엘 크레 스피 (Daniele Crespi)는 17 세기 창조 이후 시청자들을 사로 잡은 인상적인 예술 작품입니다. 이탈리아 바로크 예술 의이 걸작은 그리스도의 열정과 고통을 반영하는 극적이고 감정적 인 구성을 제시합니다.
예술적 스타일의 그림은 일반적으로 바로크이며 세심한 세부 사항 관심과 빛과 그림자로 극적인 효과를 만들 수있는 훌륭한 능력입니다. 그리스도의 모습은 전경에, 그의 신체와 얼굴이 고통과 고통으로 덮여 있습니다.
그림의 구성은 펀드의 수치와 요소의 신중하게 균형 잡힌 처분으로 매우 흥미 롭습니다. 그리스도의 모습은 그림의 중심에 위치하고 있으며, 그것을 찢는 사형 집행자들로 둘러싸여 있습니다. 백그라운드에서는 클래식 아키텍처와 장면에 깊이와 관점을 더하는 풍경을 볼 수 있습니다.
페인트의 색상은 냉정하고 어둡습니다. 장면의 그늘고 슬픈 톤을 반영하는 지상적이고 회색 톤이 있습니다. 그러나 사형 집행자의 옷과 배경의 건축 세부 사항에는 화려한 터치가 있으며, 이로 인해 그림에 대비와 역 동성이 추가됩니다.
그림의 역사는 흥미 롭습니다. Borromeo 가족이 밀라노의 개인 예배당을 위해 의뢰 한 것으로 여겨지 기 때문에 흥미 롭습니다. 이 작품은 수많은 연구와 분석의 주제였으며 이탈리아 바로크 예술의 가장 중요한 작품 중 하나가되었습니다.
거의 알려지지 않은 측면에 관해서는, Daniele Crespi는 당시에는 매우 영향력있는 예술가 였지만 그의 작품은 다른 유명한 예술가들에 의해 크게 잊혀졌고 일식을 받았다는 것이 알려져 있습니다. 그러나 그리스도의 깃발은 재발견하고 그 아름다움과 정서적 영향에 대해 감사 할 가치가있는 사업입니다.