설명
이탈리아 예술가 Pietro Perugino의 "그리스도의 침례"그림은 수세기 동안 관중을 사로 잡은 이탈리아 르네상스의 걸작입니다. 원래 크기는 335 x 540cm 인 그림은 당시 가장 큰 시대 중 하나이며 현재 워싱턴 D.C의 국립 미술관에 있습니다.
Perugino의 예술적 스타일은 세부 사항과 관점 사용에 대한 관심이 특징입니다. "그리스도의 침례"에서 예술가는 Sfumato 기술을 사용하여 부드럽고 미묘한 분위기를 조성하여 그림에 미스터리와 영성의 느낌을줍니다.
그림의 구성은 똑같이 인상적이며, 그리스도의 중심 인물에 대한 접근 방식으로 침례교 산 후안에 의해 침례를 받고 있습니다. 천사와 다른 성도들을 포함한 2 차 인물은 평화와 평온함을 만드는 조화롭고 균형 잡힌 장면으로 배열됩니다.
"그리스도의 침례"에서 색상을 사용하는 것도 주목할 만하며, 평온과 영성의 감각을 강화하는 부드럽고 섬세한 색조의 제한된 팔레트와 함께 놀랍습니다. 캐릭터 의류의 황금 세부 사항은 페인트에 사치와 부의 터치를 더합니다.
그림 뒤에있는 이야기는 똑같이 매력적입니다. 그는 이탈리아 피렌체에있는 그의 수녀원 예배당을 장식하라는 San Agustín의 은장의 명령에 의해 의뢰되었다. 이 그림은 1499 년에 완성되었으며 워싱턴 D.C. 국립 미술관으로 옮겨 질 때까지 예배당에 남아있었습니다. 1949 년.
그림의 약간 알려진 측면은 페루 가이를 완전히 완성하지 못했다는 것입니다. 로스 앤젤레스와 같은 2 차 인물 중 일부는 제자와 공동 작업자 인 Pinturicchio에 의해 그려졌습니다.
요약하면, Pietro Perugino의 "그리스도의 침례"는 예술적 스타일, 작곡, 색 및 풍부한 역사로 눈에 띄는 이탈리아 르네상스의 걸작입니다. 시청자를 계속 사로 잡고 계속해서 가장 중요한 시간 중 하나입니다.