설명
Luca Signorelli의 "Christ and the Dousting Thomas"그림은 예술적 스타일, 작곡 및 색상 사용으로 눈에 띄는 이탈리아 르네상스의 걸작입니다. 원래 크기가 238 x 200cm 인이 작품은 마드리드의 Prado Museum Collection에 있습니다.
그림의 구성은 장면을 지배하는 그리스도의 중심 인물과 함께 인상적입니다. 그리스도의 모습은 작곡의 중심에 위치하고 있으며, 놀라움과 놀랍게도 장면을 관찰하는 사도들로 둘러싸여 있습니다. 그리스도의 부활을 의심하는 사도 인 토조의 모습은 그림의 오른쪽 하단에서 발견되며, 그의 얼굴에 불신의 표현이 있습니다.
Signorelli의 예술적 스타일은 인간의 인물을 사실적이고 상세한 방식으로 표현하는 능력이 특징입니다. 그림의 그림에는 정확한 해부학과 설득력있는 감정적 표현이 있습니다. 페인트에 색상을 사용하는 것도 현저하며, 표현 된 순간의 중요성과 강도를 반영하는 훌륭하고 화려한 색 구성표가 있습니다.
그림 뒤에있는 이야기는 요한 복음의 성서 에피소드를 기반으로하기 때문에 흥미 롭습니다. 이 그림은 그리스도 께서 부활 후 제자들에게 나타나는 장면을 나타내며, 그것이 진짜임을 보여주기 위해 상처를 보여줍니다. 첫 모습에 존재하지 않았던 Tomás는 역사의 진실성에 대한 의심과 그리스도의 상처를보고 요구합니다.
그림의 약간 알려진 측면은 이탈리아의 오르비에토 대성당을위한 그림 세트의 일부로 만들어진 것으로 여겨진다는 것입니다. 그러나이 그림은 19 세기 Prado Museum에 의해 인수되었으며 박물관 컬렉션에서 가장 인기있는 작품 중 하나가되었습니다.
요약하면, Luca Signorelli의 "Christ and the Dousting Thomas"그림은 그의 예술적 스타일, 작곡, 색상 및 그녀의 역사 사용으로 눈에 띄는 이탈리아 르네상스의 걸작입니다. 그것은 시청자들을 그들의 아름다움과 의미로 계속 사로 잡는 인상적인 예술 작품입니다.