설명
1920 년 Childe Hassam에 의해 그려진 1920 년에 그린 공장에서 올드 밀에서 자란 항해 (Old Mill에서 굽힘) (옛 밀로 올드 백만에서 굽힘)는 주변 환경의 빛과 분위기를 포착하여 풍경과 자연에 합류하는 예술가의 재능의 웅장한 예입니다. 교사만이 달성 할 수있는 방식으로. 이 그림은 많은 Hassam의 작품과 마찬가지로 미국의 인상파 운동의 일부이며 공기와 빛에 대한 깊은 관심을 반영합니다. 이 작품에서, 우리는 농촌 공간에 대한 감각적 탐구를 발견하여 그의 시대의 많은 예술가들에게 공명 한 단순하고 협박적인 삶을 갈망하는 것을 구체화합니다.
구성을 관찰 할 때, 중심 접근법은 구식 공장에서 인식되는데, 이는 강력한 형태와 거의 기념비적 인 존재로 눈에 띄는 중앙 공장에서 인식됩니다. 촛불이 올라가는 밀은 자연과 인간의 개입을 나타내는 운동과 유동성의 상징이됩니다. Hassam은 부드러운 파스텔 톤에서보다 생생한 참조로 덮는 컬러 팔레트를 사용하여 페인트를 풍부하게하는 대비를 달성합니다. 파란색과 녹색으로 가득 찬 배경의 색상은 밀의 구조를 강조하는 따뜻한 색조와 완벽하게 조화를 이룹니다. 이러한 색상의 사용은 작품을 아름답게 만들뿐만 아니라 평온과 향수의 분위기를 확립합니다.
빛은이 그림에서 필수적인 역할을하며, 밀의 건설 및 주변 요소에서 미묘한 세부 사항을 드러 낼 수 있습니다. 빛은 환경을 통해 걸러내어 흥미로운 그림자를 만들고 양초의 질감과 공장의 나무를 강조하는 것 같습니다. 이런 식으로 빛을 안내하려는 Hassam의 선택은 오늘날의 특정 순간을 암시하며, 황금 분위기로 장면을 아름답게하는 일몰을 암시합니다. 이 빛의 마운트 사용은 Hassam이 알려진 것이며, 그 숙달은 촛불을 거의 실질적으로 구부리려고하는 바람을 만들어 낸 방식으로 입증됩니다.
그림에는 인간의 인물이 부족하지만, 그 존재는 그것이 나타내는 맥락을 통해 거의 눈에 띄게 가능합니다. 바람에 촛불이있는 공장은 한때이 공간에서 일한 사람들의 삶과 역사를 불러 일으 킵니다. Hassam은 그의 작품을 통해 인간과 풍경 사이의 연결을 높이고, 각 구조에는 공동체의 실과 시간의 흐름이있는 자체 이야기가 있음을 상기시켜줍니다.
Childe Hassam은 기술적 능력뿐만 아니라 20 세기 초 미국의 삶의 본질을 대표하는 능력으로도 두드러집니다. 그의 작품에는 종종 일상 생활, 도시 및 농촌 풍경의 요소와 미국 국기가 강한 민족주의 감각을 반영하는 미국 깃발이 포함됩니다. "올드 밀 (Old Mill)에서 자란 항해"는 농촌 생활에 대한 연상적인 비전을 제공하여 기억되고 감사하는 과거의 시각적 증언이되었습니다.
결론적으로,이 그림은 단순한 풍경 이상입니다. 그것은 농업 전통과 일상 생활의 아름다움에 대한 찬사입니다. Hassam은 성찰을 불러 일으키는 평온을 전달하며, 본질적으로 그리고 단순한 것들에는 삶의 본질이 있다는 것을 상기시켜줍니다. 자란 촛불의 움직임의 자유와 구조의 균형을 맞추는 능력은 인간, 기계 및 풍경 사이의 대화, 그의 작품에서 관련된 주제와 시대의 예술적 맥락에서의 대화에 대한 간증입니다. "올드 밀에서 자란 항해"작품은 미국의 인상주의의 상당히 아름다운 작품 일뿐 만 아니라 순간의 상징이며 동시대에 계속 공명하는 장소이기도합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.