설명
1939 년에 만든 Grant Wood의 "과일"그림은 놀라운 단순성과 깊은 시각적 부의 작품으로 제시됩니다. 주로 그의 상징적 인 작품 "American Gothic"으로 인정 된 Grant Wood는이 경우 일상 세계의 숙련 된 관찰자로 나타납니다. "과일"에서, 기술 능력은 시청자가 표현 된 객체의 상징을 반영하도록 초대하는 세 심하게 신중한 구성을 통해 배치됩니다.
첫눈부터 페인트는 생생한 색상 사용으로 눈에 띄게됩니다. 신중한 조직과 함께 배열 된 과일은 풍부한 자연을 불러 일으키는 시각적 이야기의 주인공이됩니다. 노란색, 녹색 및 빨간색 톤은 조화롭게 얽혀 활력과 신선도를 나타냅니다. 이 색상 팔레트는 과일의 아름다움을 반영 할뿐만 아니라 농업 생활의 축하와 예술가와 농촌 환경과의 관계, 그의 작품에서 반복되는 주제로 해석 될 수 있습니다.
구성은 각 과일이 작업의 일반적인 균형에 기여하는 특정 장소를 차지하도록 구성됩니다. 분포는 의도적으로 보입니다. 대칭과 세부주의 관심은 목재 스타일의 특징 인 순서의 감각을 만듭니다. 그것을 관찰 할 때, 시청자는 마치이 자연스러운 보석 각각을 만지고 맛볼 수있는 것처럼 거의 촉각적인 경험에 몰입한다고 느낍니다.
이 작품에서 우리는 인간의 성격을 찾지 못한다는 점에 유의해야합니다. 그러나 과일의 표현은 미국 농업 문화와 당시 국가의 경제를 지원 한 농민들과의 암묵적 연결을 시사합니다. 이러한 인간 인물이 부재하는 것은이 작품의 영향을 줄이지 않지만 내성의 분위기를 부여하여 시청자가 일상을 자주 내려다 보는 아름다움을 고려하고 감사하게합니다.
"과일"은 20 세기 미국 예술 내에서 일상 생활의 현실감과 세심한 표현을 소중히 여기는 광범위한 운동의 일부입니다. 지역주의에 의해 영향을받은 Grant Wood는 단순하지만 필수적인 문제를 통해 미국의 정체성을 반영하려는 다른 시대의 다른 예술가들과 일치합니다. "American Gothic"보다 덜 알려져 있지만 "과일"은 쾌활하고 낙관적 인 접근법을 통해 농촌 생활의 본질을 포착하는 능력을 보여줍니다.
결론적으로, "과일"은 단순히 죽은 자연의 페인트가 아닙니다. 그것은 가장 간단한 요소에 존재하는 풍부한 삶과 아름다움을 탐구하는 것입니다. Grant Wood는 세련된 기술과 생생한 색상 사용을 통해 자연 환경과 일상 생활에 대한 깊은 감사의 감각으로 공명하는 작품을 만들어 당시의 시각적 간증과 예술적 정체성으로 만듭니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.